弹琴和抚琴有区别吗

弹琴和抚琴有区别吗？

还是有一点区别的。抚琴是古人对弹琴优雅的说法，

只有其实际意义，

多指弹奏古筝琵琶之类古代的弦乐器；

弹琴是较通俗的说法，

除了其实际意义外还可作引申意，例如“对牛弹琴”，

且还可以说弹钢琴（而不能说抚钢琴）。

希望能帮到你。

弹琴和抚琴有区别吗？

还是有一点区别的。 抚琴是古人对弹琴优雅的说法， 只有其实际意义， 多指弹奏古筝琵琶之类古代的弦乐器； 弹琴是较通俗的说法， 除了其实际意义外还可作引申意，例如“对牛弹琴”， 且还可以说弹钢琴（而不能说抚钢琴）。 希望能帮到你。

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焚香弹琴 是什么意思?

简单的说，弹琴的时候燃香，国从古至今，从宫廷到民间，都有焚香净气、焚香抚琴、吟诗作画和焚香静坐健身的习俗。清太和殿前陛的左右有四只香几，上置三足香炉，皇帝升殿时，炉内焚起檀香，致金銮殿内香烟缭绕，香气四溢，使人精神振奋。

古时的诸葛孔明，弹琴时不仅有童子相侍左右，而且常置香案，焚香助兴。古代文士淑女操琴时焚香，也是为了创造一种幽静风雅的氛围。

南宋爱国诗人陆游在观书时，斋中常要焚香。他在诗中写道：“官身常欠读书债，禄米不供沽酒资，剩喜今朝寂无事，焚香闲看玉溪诗”。北宋大文豪苏东坡，更十分青睐焚香静坐和修身养性。他在盯海南儋州途中购买十多斤檀香，并建一“息轩”，常在轩中焚香静坐。他题诗曰“无事此静坐，一日是两日，若活七十年，便是百四十。”可见焚香静坐的养生健体之功。

现代国画大师齐白石也十分尊崇焚香作画的神奇作用。他说：“观画，在香雾飘动中可以达到入神境界；作画，我也于香雾中做到似与不似之间，写意而能传神。”

在家中经常焚香，可以醒脑清神，去浊存清，提高工作和学习效率，且有延年益寿之功。

还有个歇后语：诸葛亮焚香弹琴——故弄玄虚

古代有个人善听琴一个善抚琴,听琴的死了,抚琴的人就把琴摔了,是什么故事

伯牙绝弦

伯牙绝弦，是讲述知音难求的一个故事，伯牙与钟子期是一对千古传诵的至交典范。伯牙善于演奏，钟子期善于欣赏。这就是“知音”一词的由来。后钟子期因病亡故，伯牙悲痛万分，认为这世上再也不会有知音了，天下再不会有人像钟子期一样能体会他演奏的意境。所以就把自己最心爱的琴摔碎，终生不再弹琴。

我就问一成语- 古代一个女的弹琴 男的跳舞 是（仕女抚琴、什么王舞剑吗？）

项庄舞剑

【解释】：比喻说话和行动的真实意图别有所指。同“项庄舞剑，意在沛公”

【出自】：清·刘坤一《致张香涛书》：“［定兴］乃于署督篆任内，奏参银元局及淮山盐务，牵涉敝署，不无激射之词，论者谓为项庄舞剑，而弟因未尝稍存芥蒂也。”

出 处

清·刘坤一《致张香涛书》:“［定兴］乃于署督篆任内，奏参银元局及淮山盐务，牵涉敝署，不无激射之词，论者谓为项庄舞剑，而弟因未尝稍存芥蒂也。”

抚琴动操，欲令众山皆响 什么意思

弹琴要得情,弹琴之意不在曲,甚至可以不要曲，"抚琴动操,欲令众山皆响".

《春草堂琴谱》（公元1744）中的这个《鼓琴八则》，据执笔者戴源说明是他和苏璟、曹尚絅几个琴友平日议论的总结。其中提出不少有益的新见解。

第一则"弹琴要得情"，强调了表达感情的重要。说琴曲是为表情而存在的，"有是情斯有是声，声情俱尚，乃为有曲"。要做到"得情"，必须是"读书论世"，具备一定的文化素养。同时，演奏者还需专心致志，不能够"尘翳萦心，随手人弄"，草率从事。

第二则"要弹琴如歌"，重视作品的曲调性。认为："所传之音，即所歌之声。"主张对琴曲的演奏，应当象唱歌那样自然，"须声声谐调，句句合韵，高下疾徐，不啻出诸其口。"反对"弄奇设巧，怪不成声"。

第三则"弹琴要按节"。分析了节奏的各种变化，指出节奏的重要性。

第四则"弹琴要调气"。办法是先要熟悉音调，在转折处换气，在句段结束处延展，使之从容自然。

第五则"弹琴要炼骨"。讲求"不仅于指上求之"，而且要"有周身之全力"。只有这样，才能"触指皆成金石声"。

第六则"弹琴要取音"。把徐青山的二十四况概括为："清"、"和"两个字，讲求句调分明，气脉连接。要求做到"清而不枯，和而有节。"

第七则讲"明谱理"。要认真奏出谱中所提示的指法变化，才能弹出它的"音韵"。

第八则"辨派"。分为竦脱古淡的"山林派"、纤靡动人的"江湖派"，律严音正的"儒派"。主张各派中"从其善者"。

宗炳（公元374——443）和戴颙一样，也是兼长音乐和美术的艺术家。他"妙善琴书"，又爱画山水。曹"远陟荆巫，南登衡岳。"每次出游，常流连忘返。以后年老多病，担心名山大川不能遍游，就画出所游之处，张挂在室内。他曾对人说："抚琴动操，欲令众山皆响(非诗)。"可见他的演奏很富于想象，琴声画意已经融为一体。他演奏的琴曲题材一定会涉及山水景色，这也和当时盛行山水诗的风气是互相吻合的。现存琴曲中这类题材不少，当与这一时期的文人风尚有关。宗炳还擅长演奏一首叫作《金石弄》的琴曲，这首曲子曾为晋代桓氏家族所推重。刘宋当局曾特地派了乐师杨观去向宗炳求教（《宋书•隐逸》）。

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新版三国中，诸葛亮抚琴，琴弦断了，这有什么讲究吗？

心里不安，有不祥之事发生，从而引发了神经的紧张，直接到到人体肌肉的反应过重，力度太大，故导致琴弦的蹦断。

也从另一方面反映了诸葛亮的神机妙算和灵敏的第六感。

高人指点下:《红楼梦》中林黛玉描述弹琴的环境与内心 是哪一章呢?

《红楼梦》第八十六回 《受私贿老官翻案牍 寄闲情淑女解琴书》 贾宝玉因袭人提及心爱的人一时触动心弦径往潇湘馆走来。只见黛玉靠在桌上看书，而书上的字，他一个也不认得......是以林黛玉解析贾宝玉所看到的“并不是一个字，乃是一声”，用左手大拇指按琴上的九徽，而右手勾五弦。 一、大旨谈情 说明识谱后，继而谈及琴理。林黛玉说:“若要抚琴，必择静室高斋，或在层楼的上头，在林石的里面，或是山巅上，或是水涯上，在遇着那天地清和的时候，风清月朗，焚香静坐，心不外想，气血平和，才能与神合灵，与道合妙。”古琴作为文人静心养性的音乐，自有其清高的雅趣。林黛玉的一套琴论，暗合明代杨表正《琴谱合璧大全》中所谓“十四宜谈”之说。盖古琴演奏之雅趣，贵在琴人独处自娱，或与一二知音惺惺相惜之雅集。因此自来有“遇知音，逢可人，对道士，处高堂，升楼阁，在宫观，坐石上，登山埠，憩空谷，游水湄，居舟中，息林下，值二气清朗，当清风明月”等强调以清高自诩，与山水自然合契，同知音交心等演奏环境。林黛玉对贾宝玉的琴教，实际上并不与《红楼梦》“大旨谈情”之全书界定须臾或离。书中运用纤细灵巧、雅俗折中之同音双关语之处理技巧，早已达到每令读者兴起语意繁复神妙，与寄意幽微深长之感。因而林黛玉的“琴观”，即成为我们观察其“情关”的重要视角之一。以“琴”疏论，弹琴者的心性自有其清雅孤高，而对听琴者的要求，则是绝对的知己。此二者在林黛玉的情性与情观中，都能形成最具体的相应。前者证诸其诗才，则有更显明的映照。林黛玉作诗，向来以艺术家的执著，尽情追求完美。不似薛宝钗，虽同属博学多才，却懂得收敛锋芒与圆滑处世之道。林黛玉之不掩其才，魁夺诗社，造成她孤芳自赏、目下无尘的客观形象。《问菊》诗云:“孤标傲世偕谁隐，一样花开为底迟?”最能展现其清高与轻俗的性格。而这样的品行又适足以使其成为《红楼梦》这一部芸芸众生大书中，惟一能够抚琴的雅士。林黛玉的孤芳自赏、与人群隔离，不仅表露于论琴与诗才，同时亦与绝俗的生活意境，互为表里。看她出门前交代紫鹃的话:“把屋子里收拾了，下一扇纱屉。看那大燕子回来，把帘子放了下来，拿狮子倚住，烧了香，就把炉子罩上。”(《红楼梦》第二十七回)林黛玉沉酣于意境的高藐情怀，在《红楼梦》中，经由诗、琴、药、香散发出来，愈发使人感受其幽僻与绝尘。是故，从人物形象由内而外的整体塑造，到以谐音探讨双关语意之间的联系，以至不忘环绕全书大旨。设若后四十回为高鹗所补的说法成立，则续书人以“解琴”一文进一步追索林黛玉的情观与情关，已可谓得原著者之三昧。 二、闲情偶寄 《红楼梦》第八十六回里，林黛玉因“前日身上略觉舒服”，便在大书架上翻看一套琴谱，渐渐地为其琴理与雅趣所吸引，适巧贾宝玉来问，也就顺势阐述了一番琴学。末了贾宝玉怕累坏了林黛玉，然而黛玉却不以为意:“说这些倒也开心，也没有什么劳神的。”这是回应了回目所云:“寄闲情”的精神状态。她此时的思想感情乃与抚琴者之憩、游、居、息以寄托高人雅士之闲情韵致，若合符节。古来琴人，必以超世绝俗之情态，与清新雅淡的才华，将巧妙的灵思赋予琴操。其目的就在于展现一“闲”字。而“悠闲”之作为一套理论，直指东方哲学世界里最高境界的崇尚。中国人面对西方机械文明的侵入，进而以匆忙的生活步调以及价值观，取代了闲适游息的生活美学，这对明清以前的传统文人来说，是不可思议的事。 三、灵犀相通 琴音如同情语，但求知音。李渔《闲情偶寄》已明此理:“伯牙不遇子期，相如不得文君，尽日挥弦，总成虚鼓。”尤其琴瑟自古以来便是男女传情达意的媒介，《诗》云:“妻子好合，如鼓琴瑟。”“窈窕淑女，琴瑟友之。”李笠翁......更多唯美的句子：www.weimeidejuzi.cn

弹古琴可以让一位女人有多美，请看她抚琴

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弹琴是较通俗的说法，

除了其实际意义外还可作引申意，

只有其实际意义，

多指弹奏古筝琵琶之类古代的弦乐器还是有一点区别的，例如“对牛弹琴”，

且还可以说弹钢琴（而不能说抚钢琴）。

抚琴是古人对弹琴优雅的说法

形容只为一个人抚琴的诗句，不要含琵琶行的

李白的《听蜀僧浚弹琴》

蜀僧抱绿绮，西下峨眉峰。为我一挥手，如听万壑松。

客心洗流水，馀响入霜钟。不觉碧山暮，秋云暗几重。

刘长卿的《弹琴》

泠泠七弦上，静听松风寒。古调虽自爱，今人多不弹。

王维的《竹里馆》

独坐幽篁里，弹琴复长啸。