扬州慢重点句子

二十四桥仍在，波心荡，冷月无声。

宋·姜夔《扬州慢》[淮左名都]。波心荡：月映水中，波光摇曳的情状。这两句大意是：扬州名胜二十四桥仍然历历在目，但已无昔日繁华，只有冷冷清清的月亮映在水中，无声地伴着水波荡漾，发出幽冷的光。这两句词写的是扬州冬日雪夜的景色，作于宋孝宗淳熙三年(公元1176年)。此时，扬州几经战乱，一片凄凉，所以作者用婉转凄清的笔触，将这座满目破败的古城写得清幽冷竣．词句可化用来描写雪夜清幽的月色。

的赏析

这首词写于宋孝宗淳熙三年（1176）冬至日，词前的小序对写作时间、地点及写作动因均作了交待。

姜夔因路过扬州，目睹了战争洗劫后扬州的萧条景象，抚今追昔，悲叹今日的荒凉，追忆昔日的繁华，发为吟咏，以寄托对扬州昔日繁华的怀念和对今日山河破的哀思。

白石到达扬州之时，离金主完颜亮南犯只有十五年，当时作者只有二十几岁。

这首震今烁古的名篇一出，就被他的叔岳肖德藻（即千岩老人）称为有“黍离之悲”。

《诗经·五风·黍离》篇写的是周平王东迁之后，故宫恙浮，长满禾黍，诗人见此，悼念故园，不忍离去。

“淮左名都，竹西佳处，解鞍少住初程。

”“淮左名都”：宋朝设置淮南东路和淮南西路，淮南东路称淮左，扬州是淮南东路的治所。

“竹西”是扬州城东的竹西亭，是扬州的一处古迹。

词一开始就点出扬州是淮左的著名的都城，而竹西亭又是环境清幽、景色迷人的名胜，这一切吸引着词人在开始的旅程中下马驻足停留。

“过春风十里，尽荠麦青青。

”词人想好好地游游名城，观赏古迹，但看到的却是一番凄凉荒芜的景象。

杜牧《扬州》诗描写扬州是“街垂千步柳，霞映两重城。

”在《赠别》诗中又说：“春风十里扬州路，卷上珠帘总不如。

”昔日的扬州如此风光绮丽，而如今的扬州却是一片青青的荠菜和野麦了。

“荠麦青青”，衬托出昔日的亭台楼阁已荡然无存，这里的居民也已在战乱中死亡或逃散，无比萧条。

“自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵。

”自从高宗时金人两次南侵，古都扬州只剩下荒废的池台和高大的古树，而劫后幸存的人们不愿再提起那几次可怕残忍的战争。

可见战争给人的创痛太巨大了，伤痕还刻在他们的心上。

“犹厌言兵”表示人们对战争的极度憎恨，也刻画了曾经创伤的人们的复杂的心理状态。

陈廷焯在《白雨斋词话》中说：“‘犹厌言兵’四字，包括无限伤乱语，他人累千百言，亦无此韵味”。

“渐黄昏，清角吹寒，都在空城。

”词继续描写空城荒凉的景象。

到了黄昏时分，戍楼上又吹起了凄凉清苦的号角，使人感想到阵阵的寒意，号角声在空城上回荡。

号角的声音，更反衬出这座空城的可怕的寂静。

有时是无声胜有声，这里是以有声反衬无声，更觉凄凉静寂。

词的上片写景，着重写词人初到扬州的所见所闻，一片萧条、空阔、冷落、荒凉的景象。

下片写情，用杜牧重新来到扬州的假想，伤今怀古，抒发感慨。

“杜郎俊赏，算而今、重到须惊。

”杜牧是一个有卓越赏鉴的诗人，假如杜牧重到扬州，看到古都的今昔沧桑之变，一定会十分吃惊的。

这几句写杜牧，实际上也是写词人自己，扬州的变化出乎他的意料，使他心灵受到很大的震动。

“纵豆蔻词工，青楼梦好，难赋深情。

”杜牧《赠别》诗：“娉娉袅袅十三余，豆蔻梢头二月春。

”以初春枝头的豆蔻比喻十三四岁少女的美好姿态。

杜牧的《遣怀》诗有“十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名”诗句，回忆自己当年在扬州时的放浪生活。

这里的“豆蔻词工，青楼梦好”，是指杜牧的才华。

纵然有写“豆蔻”、“青楼梦”那样的春风词笔，也难以表达此时悲怆的深情。

前面“重到须惊”为一层，这里“难赋深情”又进一层。

“二十四桥仍在，波心荡，冷月无声。

”杜牧《寄扬州韩绰判官》诗：“二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫？”二十四桥旧址在今扬州西郊，相传古有二十四个美人在此吹箫。

夜晚，作者还在月下徘徊，看到的是二十四桥仍然存在，可如今再也听不到美人吹箫的声音了，冰冷的月光沉浸在水中，水波空自荡漾，显得十分清冷、空寂。

“念桥边红药，年年知为谁生。

”“红药”是指红色的芍药花。

二十四桥又名红药桥，附近盛产红芍药花。

这几句是说，想桥边的红芍药，还是一年一度地盛开着，可它们是为谁生长为谁开放呢？可见已经无人来欣赏它们了。

经过战乱，这里的人有的死去，有的逃亡，即便留下来的，也没有赏花的心情了。

芍药花的情怀是多么的寂寞啊，物尚如此，何况是人？结处含不尽之意于言外。

姜夔终身布衣，不曾仕宦，当然更不可能带兵杀敌，因此，他不能象岳飞、辛弃疾那样发为壮词。

他对国事的关怀，是用比兴寄托的手法写入词中，委婉蕴藉。

张炎《词源》说他的词“不惟清空，又且骚雅，读之使人神观飞越。

”“骚雅”便有格调，“清空”就有神韵。

这首《扬州慢》词，写扬州战乱后的萧条景象，感怀家国，哀时伤乱，抒写了深沉的“黍离之悲”。

词中还融化了杜牧的诗句，使形象更加鲜明，增加了文采，又以昔日的繁华，反衬了今日的荒凉，反而使词更沉郁，内容更丰厚。

词中“过”、“尽”、“自”、“废”、“渐”、“杜”、“算”、“纵”、“二”、“念”等字都作去声，用于领头处，增加了句子的跌宕飞动之美，而将去声字用于句子中间，则增加句子的传神之韵，如“波心荡，冷月无声”中的“荡”字，以响亮的声音来体现水波荡漾，冷月无声的境界，既具神韵又添音韵之谐婉。

这首词正体现了姜夔作词追求“骚雅”和“清空”的特点。

用今昔对比的反衬手法来写景抒情，是这首词的特色之一。

上片用昔日的“名都”来反衬今日的“空城”；以昔日的“春风十里扬州路...

姜夔《扬州慢》,词中使用了唐诗的句子有

梁园日暮乱飞鸦，极目萧条三两家。

庭树不知人去尽，春来还发旧时花。

《山房春事》 岑参朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜。

旧时王谢堂前燕，飞如寻常百姓家。

《乌衣巷》 刘禹锡燕语如伤旧国春，宫花旋落已成尘。

自从一闭风光后，几度飞来不见人。

《隋宫燕》 李益淮左名都，竹西佳处，解鞍少驻初程。

过春风十里，尽荠麦青青。

自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵。

渐黄昏，清角吹寒，都在空城。

杜郎俊赏，算而今、重到须惊。

纵豆蔻词工，青楼梦好，难赋神情。

二十四桥仍在，波心荡、冷月无声。

念桥边红药，年年知为谁生！ 《扬州慢》 姜夔这几首均为怀古诗，在内容上有个共同特点：借古伤今，即抒发昔盛今衰的感慨。

《山房春事》着力描写“梁园”今日的萧条景象，往日周围三百多里盛极一时的梁园，如今已令人目不忍睹：纵目远眺，偌大的梁园只有三两户人家，几只乌鸦在夕阳的余晖中乱飞，不时发出刺耳的鸣叫。

再看，庭院中的树全然不管世事巨变，春来之时仍然开出绚丽的花朵。

前两句用对比手法，凸显梁园今日的衰败，后两句用拟人化的手法，在对庭树的埋怨中寄寓自己深深的感慨。

《乌衣巷》前两句也是描写萧条的景象，后两句则选取了一个极寻常又极富表现力的特写镜头：“旧时王谢堂前燕，飞如寻常百姓家。

” 这里，燕子被赋予了历史见证人的身份，过去栖息在王谢权门高大厅堂的檐檩之上，如今却飞如寻常百姓家。

今昔鲜明的对比，确实令人不胜感慨。

《隋宫燕》则全让“燕”出场。

春天到来，宫花依旧盛开，旋即凋谢化为泥土，目睹隋朝盛事的燕子双双低语，像是为逝去的“旧国春”而感伤。

诗人将自己的所见所感通过似乎带有灵性的燕子来表现，虚中有实，幻中见真，把隋宫今日的衰败写得别有风味。

《扬州慢》的对比更为明显一些：昔日的“春风十里”，亭台楼阁；今日已“荠麦青青”，杂草丛生。

在此基础上，词人又拟人化手法，说经过战乱之后，就连乔木都厌谈兵事。

下片先采用侧面描写，说如果杜牧再来，也会为扬州的惨象而震惊，纵使他再有才华也写不出其中况味，最后，词人又把自己的感慨寄托在桥边的“红药”：红药呀，红药，扬州的繁华早已化为了尘土，你年年开花，究竟是为谁呢！这类诗，诗人着力要表现的是某一古迹今日的衰败，所以，我们欣赏的时候，注意力要放在诗人表现衰败景象的手法。

...

《扬州慢》抒发了作者什么样的思想感情？

白石创制的词调《扬州慢》，是他成熟时期的代表作。

孝宗淳熙三年（1176）冬，他二十二岁，自汉阳出游，途经金人两次蹂躏、惨遭兵燹（燹，读xiǎn；兵燹，战争造成的焚烧破坏等灾害）的扬州，看到昔日繁华的商业都城，已是“市尘尽荠麦，号角吹宵寒”，更显得空荡凄凉。

眼前的景象和爱国的情思，激起他强烈的感情，用精辟对比的词藻度成此曲，传为佳作。

范词作 扬州慢·淮左名都 【南宋】姜夔 淳熙丙申至日，予过维扬。

夜雪初霁，荠麦弥望。

入其城则四顾萧条，寒水自碧，暮色渐起，戍角悲吟。

予怀怆然，感慨今昔，因自度此曲。

千岩老人以为有《黍离》之悲也。

淮左名都，竹西佳处，解鞍少驻初程。

过春风十里，尽荠麦青青。

自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵。

渐黄昏、清角吹寒，都在空城。

杜郎俊赏，算而今、重到须惊。

纵豆蔻词工，青楼梦好，难赋深情。

二十四桥仍在，波心荡、冷月无声。

念桥边红药，年年知为谁生？[2] [3]赏析：这首词写于宋孝宗淳熙三年（1176）冬至日，词前的小序对写作时间、地点及写作动因均作了交待。

姜夔因路过扬州，目睹了战争洗劫后扬州的萧条景象，抚今追昔，悲叹今日的荒凉，追忆昔日的繁华，发为吟咏，以寄托对扬州昔日繁华的怀念和对今日山河破的哀思。

白石到达扬州之时，离金主完颜亮南犯只有十五年，当时作者只有二十几岁。

这首震今烁古的名篇一出，就被他的叔岳肖德藻（即千岩老人）称为有“黍离之悲”。

《诗经·五风·黍离》篇写的是周平王东迁之后，故宫恙浮，长满禾黍，诗人见此，悼念故园，不忍离去。

“淮左名都，竹西佳处，解鞍少住初程。

”“淮左名都”：宋朝设置淮南东路和淮南西路，淮南东路称淮左，扬州是淮南东路的治所。

“竹西”是扬州城东的竹西亭，是扬州的一处古迹。

词一开始就点出扬州是淮左的著名的都城，而竹西亭又是环境清幽、景色迷人的名胜，这一切吸引着词人在开始的旅程中下马驻足停留。

“过春风十里，尽荠麦青青。

”词人想好好地游游名城，观赏古迹，但看到的却是一番凄凉荒芜的景象。

杜牧《扬州》诗描写扬州是“街垂千步柳，霞映两重城。

”在《赠别》诗中又说：“春风十里扬州路，卷上珠帘总不如。

”昔日的扬州如此风光绮丽，而如今的扬州却是一片青青的荠菜和野麦了。

“荠麦青青”，衬托出昔日的亭台楼阁已荡然无存，这里的居民也已在战乱中死亡或逃散，无比萧条。

“自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵。

”自从高宗时金人两次南侵，古都扬州只剩下荒废的池台和高大的古树，而劫后幸存的人们不愿再提起那几次可怕残忍的战争。

可见战争给人的创痛太巨大了，伤痕还刻在他们的心上。

“犹厌言兵”表示人们对战争的极度憎恨，也刻画了曾经创伤的人们的复杂的心理状态。

陈廷焯在《白雨斋词话》中说：“‘犹厌言兵’四字，包括无限伤乱语，他人累千百言，亦无此韵味”。

“渐黄昏，清角吹寒，都在空城。

”词继续描写空城荒凉的景象。

到了黄昏时分，戍楼上又吹起了凄凉清苦的号角，使人感想到阵阵的寒意，号角声在空城上回荡。

号角的声音，更反衬出这座空城的可怕的寂静。

有时是无声胜有声，这里是以有声反衬无声，更觉凄凉静寂。

词的上片写景，着重写词人初到扬州的所见所闻，一片萧条、空阔、冷落、荒凉的景象。

下片写情，用杜牧重新来到扬州的假想，伤今怀古，抒发感慨。

“杜郎俊赏，算而今、重到须惊。

”杜牧是一个有卓越赏鉴的诗人，假如杜牧重到扬州，看到古都的今昔沧桑之变，一定会十分吃惊的。

这几句写杜牧，实际上也是写词人自己，扬州的变化出乎他的意料，使他心灵受到很大的震动。

“纵豆蔻词工，青楼梦好，难赋深情。

”杜牧《赠别》诗：“娉娉袅袅十三余，豆蔻梢头二月春。

”以初春枝头的豆蔻比喻十三四岁少女的美好姿态。

杜牧的《遣怀》诗有“十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名”诗句，回忆自己当年在扬州时的放浪生活。

这里的“豆蔻词工，青楼梦好”，是指杜牧的才华。

纵然有写“豆蔻”、“青楼梦”那样的春风词笔，也难以表达此时悲怆的深情。

前面“重到须惊”为一层，这里“难赋深情”又进一层。

“二十四桥仍在，波心荡，冷月无声。

”杜牧《寄扬州韩绰判官》诗：“二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫？”二十四桥旧址在今扬州西郊，相传古有二十四个美人在此吹箫。

夜晚，作者还在月下徘徊，看到的是二十四桥仍然存在，可如今再也听不到美人吹箫的声音了，冰冷的月光沉浸在水中，水波空自荡漾，显得十分清冷、空寂。

“念桥边红药，年年知为谁生。

”“红药”是指红色的芍药花。

二十四桥又名红药桥，附近盛产红芍药花。

这几句是说，想桥边的红芍药，还是一年一度地盛开着，可它们是为谁生长为谁开放呢？可见已经无人来欣赏它们了。

经过战乱，这里的人有的死去，有的逃亡，即便留下来的，也没有赏花的心情了。

芍药花的情怀是多么的寂寞啊，物尚如此，何况是人？结处含不尽之意于言外。

姜夔终身布衣，不曾仕宦，当然更不可能带兵杀敌，因此，他不能象岳飞、辛弃疾那样发为壮词。

他对国事的关怀，是用比兴寄托的手法写入词中，委婉...

古诗词句子赏析的方法？赏析时要不要翻译句子？

太多了，随便一搜就是，下次自己先搜一搜吧。

可翻可不翻吧，个人习惯翻个大概。

有些重要的词是要翻的古诗词鉴赏技巧 考点： 1、鉴赏作品的形象、语言、表达技巧 2、评价作品的思想内容 鉴赏作品的形象、语言、表达技巧，在命题上可以是综合要求，也可以就某一方面提出问题，也可能和评价作品的思想内容结合起来考查。

因此，我们要全面提高鉴赏能力，不能有偏废。

一、鉴赏诗歌的形象 鉴赏诗歌的形象就是通过分析诗歌意象的个性特征，感悟其中所包含的作者的思想感情和诗歌的社会意义。

A、注意意象的色彩（字面和暗示）。

色彩传递着诗人不同的情感体验。

暖色—热烈活泼、积极向上、意气风发； 冷色—冷漠低沉、消极颓唐、孤寂凄凉。

如：“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”（杜甫《绝句》），诗中“黄、翠、白、青”四种鲜明的色彩，织成一幅绚丽的图景，传达出无比欢欣的心情。

B、通过动静结合，相互映衬的手法开拓诗境，传达情感。

如：“人闲桂花落，夜静春山空。

月出惊山鸟，时鸣春涧中。

”（王维《鸟鸣涧》），诗中“花落、月出、鸟鸣”这些动态的景物，既使诗显得富有生机，又突出显示了“春涧” 的幽静。

C、诗歌的形象有时与民族历史文化、传统风俗习惯、生活方式、心理特点等各方面发生联系，被赋予某种特殊意义。

我们在鉴赏时要优先考虑这些具有象征意义的特殊意象。

特殊意象： “望月怀远” 、“伤春悲秋”、“见流水则思年华易逝，梧桐细雨则凄楚悲凉”。

鸿雁——思乡，信使； 杜鹃——薄命佳人，忧国志士，哀惋，至诚； 鹧鸪——思乡，凄情；东篱——山尘脱俗之境； 菊花——高洁品质；杨柳——依依离别； 岁寒三友（松、竹、梅）——傲骨 桃花——美人；鸟——自由。

分析诗歌形象应注意景和情、物与 情；景和人，物与人之间的关系。

a.借景抒情 “明月松间照，清泉石上流。

”（王维《山居秋瞑》） b.托物言志 “零落成泥碾作尘，只有香如故。

”（陆游《卜算子？咏梅》） “粉身碎骨浑不怕，要留清白在人间”。

（ 于谦《咏石灰》） c.感物伤怀 “谁怜一片影，相失万重云？”（杜甫《孤雁》） d.情景交融 “迟日江山丽，春风花草香。

泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。

” （杜甫《绝句》） 二、鉴赏诗歌的语言 1、熟记常用术语，如：准确、生动、形象、传神、凝练、精辟、简洁、明快、清新、隽永、新奇、优美、绚丽、工丽、含蓄、质朴、自然、奔放等。

2、注意“诗眼”（“炼字”） 如：“红杏枝头春意闹”；“春风又绿江南岸”；“映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。

” “疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。

” ——梅影疏淡，幽香缕缕，梅花神态活现。

“羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。

” ——明显用了拟人手法，既是曲中之情，又是吹笛人之心。

“感时花溅泪，恨别鸟惊心。

” ——用字新鲜，突出了诗人内心的痛苦。

3、注意 “炼句” 由于诗歌篇幅、韵脚的约束或修辞的需要，诗人往往会对诗句进行特殊的处理，所以我们必须掌握一些古诗词的语法知识，才能读懂诗歌，进而鉴赏诗歌。

A、词类活用 如：李商隐《无题》：“晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒” 常建《题破山寺后禅院》：“山光悦鸟性，潭影空人心”悦，使……欢快；空，使……空明。

B、互文见义 如：杜牧《泊秦淮》“烟笼寒水月笼沙” ——烟月笼罩着寒水，烟月笼罩着沙。

杜甫《客至》“花径不曾缘客扫，蓬门今始为君开”——花径不曾缘客扫而今始为君扫，蓬门不曾缘客开而今始为君开。

C、倒装 如：王维《山居秋暝》“竹喧归浣女，莲动下渔舟” ——“竹喧浣女归，莲动渔舟下”。

杜甫《秋兴八首》“香稻啄余鹦鹉粒，碧梧栖老凤凰枝” ——“鹦鹉啄余香稻粒，凤凰栖老碧梧枝”。

杜甫在这里主要写京城长安的风物之美，强调那里的稻米和梧桐的非同寻常。

D、省略 “山河破碎风飘絮，身世浮沉雨打萍” “鸡声茅店月，人迹板桥霜” 三、鉴赏诗歌的表达技巧 1、表现手法： 托物言志、情景交融、寓理于事、联想、想象、渲染、对比、衬托、虚实结合、动静结合、正侧面结合、直抒胸臆、卒章显志、借古讽今、欲扬先抑、欲抑先扬等； 2、修辞手法： 比喻、比拟、借代、对偶、夸张、象征、对比、衬托、双关、设问、反问、反语、通感、互文、用典、化用、叠词等； 3、表达方式：叙述、描写、抒情、议论。

寓理于事： 诗歌分抒情诗和叙事诗两大种，其中还有一种说理诗，虽数量不多，但影响颇大。

这些诗都是通过具体事物来说理。

几大诗人如杜甫、陆游、苏轼的作品中经常可以看到深含理趣的句子。

“横看成岭侧成峰，远近高低各不同。

不识庐山真面目，只缘身在此山中。

”（《题西林壁》苏轼）——说明陷在里面不能跳出来，往往被各种现象所迷惑，看不到事件的真相。

朱熹《观书有感》里的“半亩方塘一鉴开，天光云影共徘徊。

问渠哪得清如许，为有源头活水来。

” 陆游的《游山西村》“山重水复疑无路，柳暗花明又一村。

” 王之涣的《登鹳雀楼》“欲穷千里目，更上一层楼。

” 修辞： 诗文中运用修辞手法，其作用大体和其它文体中的修辞作用一样。

...

求这首诗的赏析？

关于《黍离》一诗的主旨，虽然《诗序》说得明白：“黍离，闵宗周也。

周大夫行役，至于宗周，过故宗庙宫室，尽为禾黍。

闵周室之颠覆，彷徨不忍去，而作是诗也。

”而且从此诗序于王风之首，确见其为编诗者之意旨。

但历来争讼颇多，三家诗中韩、鲁遗说与毛序异，宋儒程颐更有臆说以为“彼稷之苗”是彼后稷之苗。

近人读诗，新说迭出，比较有代表性的有郭沫若在《中国古代社会研究》中将其定为旧家贵族悲伤自己的破产而作，余冠英则在《诗经选》中认为当是流浪者诉述他的忧思。

还有蓝菊荪的爱国志士忧国怨战说（《诗经国风今译》），程俊英的难舍家园说（《诗经译注》）等。

说法虽多，诗中所蕴含的那份因时世变迁所引起的忧思是无可争辩的，虽然从诗本文中无法确见其具体背景，但其显示的沧桑感带给读者的心灵震撼是值得细加体味的。

另一方面，从诗教角度视之，正因其为大夫闵宗周之作，故得列于《王风》之首，此为诗说正统，不可不及，以下从两方面细析之。

闵宗周之诗何以列于《王风》之首，先得弄清何为《王风》，郑笺云：“宗周，镐京也，谓之西周。

周，王城也，谓之东周。

幽王之乱而宗周灭，平王东迁，政遂微弱，下列于诸侯，其诗不能复《雅》，而同于《国风》焉。

”可见《王风》兼有地理与政治两方面的含义，从地理上说是王城之歌，从政治上说，已无《雅》诗之正，故为《王风》。

此诗若如《诗序》所言，其典型情境应该是：平王东迁不久，朝中一位大夫行役至西周都城镐京，即所谓宗周，满目所见，已没有了昔日的城阙宫殿，也没有了都市的繁盛荣华，只有一片郁茂的黍苗尽情地生长，也许偶尔还传来一两声野雉的哀鸣，此情此景，令诗作者不禁悲从中来，涕泪满衫。

这样的情和这样的景化而为诗是可以有多种作法的，诗人选取的是一种物象浓缩化而情感递进式发展的路子，于是这首诗具有了更为宽泛和长久的激荡心灵的力量。

全诗共三章，每章十句。

三章间结构相同，取同一物象不同时间的表现形式完成时间流逝、情景转换、心绪压抑三个方面的发展，在迂回往复之间表现出主人公不胜忧郁之状，“三章只换六字，而一往情深，低回无限”（方玉润《诗经原始》）。

诗首章写诗人行役至宗周，过访故宗庙宫室时，所见一片葱绿，当年的繁盛不见了，昔日的奢华也不见了，就连刚刚经历的战火也难觅印痕了，看哪，那绿油油的一片是黍在盛长，还有那稷苗凄凄。

“一切景语皆情语也”（王国维《人间词话》），黍稷之苗本无情意，但在诗人眼中，却是勾起无限愁思的引子，于是他缓步行走在荒凉的小路上，不禁心旌摇摇，充满怅惘。

怅惘尚能承受，令人不堪者是这种忧思不能被理解，“知我者谓我心忧，不知我者谓我何求”。

这是众人皆醉我独醒的尴尬，这是心智高于常人者的悲哀。

这种大悲哀诉诸人间是难得回应的，只能质之于天：“悠悠苍天，此何人哉？”苍天自然也无回应，此时诗人郁懑和忧思便又加深一层。

第二章和第三章，基本场景未变，但“稷苗”已成“稷穗”和“稷实”。

稷黍成长的过程颇有象征意味，与此相随的是诗人从“中心摇摇”到“如醉”、“如噎”的深化。

而每章后半部分的感叹和呼号虽然在形式上完全一样，但在一次次反覆中加深了沉郁之气，这是歌唱，更是痛定思痛之后的长歌当哭。

难怪此后历次朝代更迭过程中都有人吟唱着《黍离》诗而泪水涟涟：从曹植唱《情诗》到向秀赋《思旧》，从刘禹锡的《乌衣巷》到姜夔的《扬州慢》，无不体现这种兴象风神。

其实，诗中除了黍和稷是具体物象之外，都是空灵抽象的情境，抒情主体“我”具有很强的不确定性，基于这一点，欣赏者可根据自己不同的遭际从中寻找到与心灵相契的情感共鸣点。

诸如物是人非之感，知音难觅之憾，世事沧桑之叹，无不可借此宣泄。

更进一层，透过诗本文所提供的具象，我们可以看到一个孤独的思想者，面对虽无灵性却充满生机的大自然，对自命不凡却无法把握自己命运的人类的前途的无限忧思，这种忧思只有“知我者”才会理解，可这“知我者”是何等样的人呢？“悠悠苍天，此何人哉？”充满失望的呼号中我们看到了另一个诗人的影子。

“前不见古人，后不见来者，念天地之悠悠，独怆然而涕下”！吟出《登幽州台歌》的陈子昂心中所怀的不正是这种难以被世人所理解的对人类命运的忧思吗？读此诗者当三思之。

如何赏析诗句

一、品味富于表现力的“诗眼”或“题眼”。

如李清照《如梦令》“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。

试问卷帘人，却道海棠依旧。

知否？知否？应是绿肥红瘦。

”全词“诗眼”是“绿肥红瘦”，极富表现力。

其表现力既体现在鲜明贴切，如用“肥”字写叶，不仅有多，大之意，还可以联想到润泽鲜亮之状，非常准确、凝练；又体现在感情溶注，如用“瘦”字写花，不仅有少、小之状，还可以感受到惋惜怜悯之情，配合全词情调，表达出感伤哀婉情调。

又如贾岛的《题李凝幽居》“闲居少邻并，草径入荒园。

/鸟宿池边树，僧敲月下门。

/过桥分野色，移石动云根。

/暂去还来此，幽期不负言。

”题目中“幽”字就是“题眼”，这是理解全诗的钥匙。

全诗每联紧扣“幽”字展开，首联写居处的“幽”：闲居一隅，阒寂无人，草径清幽，荒园寥落。

颔联与颈联写环境的“幽”：颔联以响衬静，鸟儿在池边的树上啾啾啼叫，老僧在皎洁的月光下轻轻敲门，这一切更显出环境的清幽；颈联从黑夜写到白天，还是从环境上着眼，不过视野阔多了，过小桥，绕巨石，一路走来，处处清幽，满眼野趣，诗人内心的欣悦之情油然而生。

尾联透露诗人对隐逸生活的向往之情。

可见，要品读诗词，抓住“诗眼”，“题眼”是关键。

二、剖析诗词的思想内容。

要正确理解古诗词的思想内容，最根本的是要学会知人论世，正如鲁迅先生所说的：“倘要论文，最好是顾及全篇，并且顾及作者全人，以及他所处的社会状态，这才较为确凿。

”如前面李清照的《如梦令》，我们必须联系当时的背景：李清照与赵明诚夫妇感情笃厚，但是“结缡 未久，明诚即负笈远游，易安殊不忍别”（刘逸生《宋词小札》），并抓住一问一答进行分析，我们就不难领悟到这首词的感伤情怀，既有爱花惜春的遗憾，又有红颜易老的伤感，更有惜别怀人的烦闷，几股愁思扭结，于“短幅中藏有无数曲折”。

所以，评价古诗词，要学会知人论世，从整体上把握诗词的基调和主旨，是鉴赏古诗词的根本。

三、探究用典化句的妙用。

古诗词常引用典故，化用诗句，以丰富的内涵，引人联想。

鉴赏古诗词，一定要了解典故及化用诗句的来源和含义，发掘典故及诗句在古诗词中的妙用。

如姜夔《扬州慢》中“过春风十里，尽荠麦青青”。

即化用杜牧“春风十里扬州路”的诗句。

此处化用，使扬州城昔日繁华与眼前萧条形成鲜明对比，伤今怀古更深一层。

探究用典化句的妙用，是准确领悟古诗词的基础。

四、体会修辞手法的表达效果。

古诗词中，因形象性与抒情性的需要，常借助各种艺术手法来表现，其中最主要的是比喻、起兴、拟人、夸张、对偶、反复，衬托等，把握了这些手法的表达效果，就能更好地体会诗词的形象，领悟作者的感情。

如贺知章《咏柳》“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。

不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。

”作者摒弃简单直观的描写方法，打破传统的咏物言志的思路，以奇特的想象，巧妙的比喻，为我们塑造出一个别具浪漫色彩的新颖形象。

首句以“碧玉”（指乐府《碧玉歌》中一位名叫碧玉的美丽女郎）喻树，使诗歌开篇即以崭新的形象引人入胜。

次句，写柳树万千柔弱下垂的枝条，恰似女郎身上条条绿色丝带在披拂，以丝带喻柳条，突出轻柔披拂的特征，活画出春柳如丝的形象，给人以生机盎然的美感。

末两句一问一答，再次用巧妙的比喻赞美春柳。

一“细”一“裁”，把新柳嫩叶的细长柔软、清新可爱加以精心传神的描绘，透露出作者惊喜赞美之情。

“二月春风似剪刀”，把春风喻为碧玉巧手中的剪刀，变虚为实，想象奇特。

贺知章把柳树比作一个袅娜多姿的女郎，描绘了一幅生机勃勃的春景，流露了对春天生命力的赞美。

因此，鉴赏古诗词，必须弄清修辞手法及其所指的具体形象，才能正确理解和把握诗句的深刻内涵。

五、领悟古诗词的意境。

意境是作品达到的艺术境界，是作者思想感情和生活图景的和谐统一。

领悟古诗词的意境是鉴赏的最高层级，可使鉴赏者得到美的享受，情感的熏陶，心灵的净化，从而主动自觉地去创造、拓宽古诗词的艺术境界。

领悟意境要注重比较、挖掘求新、联想创新。

如：陆游《卜算子·咏梅》与范成大《霜天晓角·梅》两首咏梅都偏重于虚写，以梅喻人，借梅抒怀，但意境不同。

从环境看，陆词选了一个风雨黄昏，突出环境的凄苦，奠定了梅花的“寂寞”形象；范词为笔下的梅花选择了一个雪后月夜的环境，烘托了梅花的幽独形象。

从作者的感情寄托来看，陆词写了梅花的“寂寞”形象之后，以“独自”、“如故”两层含义深化梅花不邀宠、不取媚、独自承受风雨打击，独自承受狐独凄苦的主观精神。

“无意苦争春，一任群芳妒”，作者依据梅花开于百花之先的特点，生发为梅花的精神境界，她并不追求在春天开放，为的是不与百花争宠斗艳，任随百花妒忌，甘愿独受凄寒，赋予梅花不求荣华的高尚情操。

“如故”进一步赞美了梅花高洁刚强、永葆节操的可贵的品格。

“零落”、“成泥”、“碾作尘”逐层强化地假设出梅花的惨烈命运，反跌出“只有香如故”的可贵。

作者以咏梅言志，花品人格融汇一体。

范词中的梅花没有陆词梅花的多层次品...

宋词姜夔扬州慢

一、《扬州慢》原文作者：姜夔淮左名都，竹西佳处，解鞍少驻初程。

过春风十里，尽荠麦青青。

自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵。

渐黄昏、清角吹寒，都在空城。

杜郎俊赏，算而今、重到须惊。

纵豆蔻词工，青楼梦好，难赋深情。

二十四桥仍在，波心荡冷月无声。

念桥边红药，年年知为谁生。

二、注释①淮左：宋在苏北和江淮设淮南东路和淮南西路，淮南东路又称淮左。

②竹西：扬州城东一亭名，景色清幽。

③春风十里：借指昔日扬州的最繁华处。

④胡马窥江：1129年和1161年，金兵两次南下，扬州都遭惨 重破坏。

这首词作于1176年。

⑤杜郎：唐朝人杜牧 ，他以在扬州诗酒清狂著称。

⑥青楼梦：杜牧《遗怀》，“十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名。

”⑦二十四桥：在扬州西郊，传说有二十四美人吹箫于此。

⑧桥边红药：二十四桥又名红药桥，桥边生红芍药。

三、赏析尽管姜夔一生以游士终老，但白石词并不仅仅是游士生涯的反映，展现在他笔下的是折射出多种光色的情感世界。

诚然，由于生活道路和审美情趣的制约，较之辛词，姜词的题材较为狭窄，对现实的反映也略显淡漠。

但他并不是一位不问时事的世外野老。

姜夔身历高、孝、光、宁四朝，其青壮年正当宋金媾和之际，朝廷内外，文恬武嬉，将恢复大计置于度外。

姜夔也曾因此而痛心疾首，深致慨叹。

淳熙二年，他客游扬州时便有感于这座历史名城的凋敝和荒凉，而自度此曲，抒写黍离之悲。

在作年可考的姜夔词中，这是最早的一首。

上片由“名都”、“佳处”起笔，却以“空城”作结，其今昔盛衰之感昭然若揭。

“过春风十里，尽荠麦青青”，自虚处传神，城池荒芜、人烟稀少、屋宇倾颓的凄凉情景不言自明，这与杜甫的“城春草木深”（《春望》）用笔相若。

“春风十里”，并非实指一路春风拂面，而是化用杜牧诗意，使作者联想当年楼阁参差、珠帘掩映的盛况，反照今日的衰败景象。

“胡马窥江”二句写金兵的劫掠虽然早已成为过去，而“废池乔木”犹以谈论战事为厌，可知当年带来的战祸兵燹有多么酷烈！陈廷焯《白雨齐词话》认为：“‘犹厌言兵’四字，包括无限伤乱语，他人累千百言，亦无此韵味。

”姜词以韵味胜，其佳处即在于淡语不淡，其中的韵味反倒是某些浓至之语所不及的。

“清角”二句，不仅益增寂凄，而且包含几多曲折：下有同仇敌忾之心，而上无抗金北伐之意，这样，清泠的号角声便只能徒然震响在兵燹之余的空城。

词的下片，作者进一步从怀古中展开联想：晚唐诗人杜牧的扬州诗历来脍炙人中，但如果他重临此地，必定再也吟不出深情缱绻的诗句，因为眼下只有一弯冷月、一泓寒水与他倘佯过的二十四桥相伴；桥边的芍药花虽然风姿依旧，却是无主自开，不免落寞。

尤其“二十四桥”二句， 愈工致，愈惨淡，可谓动魄惊心。

萧德藻认为此词“有黍离之悲”，的确深中肯綮。

四、作者简介姜夔，南宋文学家、音乐家。

人品秀拔，体态清莹，气貌若不胜衣，望之若神仙中人。

往来鄂、赣、皖、苏、浙间，与诗人词家杨万里、范成大、辛弃疾等交游。

庆元中，曾上书乞正太常雅乐，他少年孤贫，屡试不第，终生未仕，一生转徙江湖，靠卖字和朋友接济为生。

他多才多艺，精通音律，能自度曲，其词格律严密。

其作品素以空灵含蓄著称，有《白石道人歌曲》等。

姜夔对诗词、散文、书法、音乐，无不精善，是继苏轼之后又一难得的艺术全才。

如何赏析诗歌中的句子

（1）鉴赏口诀：一.看类型。

从诗歌内容的角度来看，古典诗歌的考查基本类型有以下几类。

①送别类。

②怀古类。

③思乡怀人类。

表达对家乡或亲人思念为主。

④战争或边塞类。

⑤闲适类。

⑥借景抒情类。

⑦托物言志类。

⑧爱情类。

⑨民生类。

以上九种类弄，只要学生掌握住基本的阅读水平，在认真阅读原诗二至三遍后，基本可以定住类型。

二.定感情。

意象找到之后，全诗感情自然显现。

能够表现诗歌感情-色彩的词语有：愉悦、欢快、激愤、沉痛、悲愤、哀伤、悲凉、赞美、仰慕、惜别、依恋、豪迈、闲适、恬淡、迷恋、热爱、忧愁、寂寞、伤感、孤独、烦闷、坚守节操、忧国忧民等。

三.定主旨。

即确定诗歌所表现的思想内容，这是诗歌创作的核心，同时也是诗歌鉴赏的核心。

诗歌的思想内容不外乎以下几个方面：热爱祖国大好河山、忧国忧民、怀古伤今、反对战争、追求和平、蔑视权贵、愤世嫉俗、怀才不遇、寄情山水、归隐田园、登高览胜、惜春悲秋、忆友怀旧、思乡念亲、相知相亲、别恨离愁等。

四.找意象（典故）。

诗歌鉴赏的重点从某种意义上说就是正确把握诗歌所描写的意象，即诗歌中所描写的形象（人、物、景、事）。

而古代诗歌当中许多的意象都是有它们各自的喻意的。

虽然这种意象的喻意在不同的意境当中有可能有不同，但多数情况之下却是有其共通之处的五.找技巧。

一首诗歌写的好坏，与它所采用的表达技巧有着密不可分的关系，而表达技巧又要从表达方式、修辞手法，表现手法等三个方面去分析。

六.品风格。

“风格”是指由于作者的生活经历、艺术素养等造成的不同的创作特色。

如李白之诗清新飘逸，杜甫之诗沉郁顿挫，陶渊明之诗冲淡平和，王维之诗诗中有画，韩愈的诗深奥险怪，白居易的诗通俗鲜明。

再如，按词论家说，苏轼、辛弃疾之词豪迈奔放，柳永、李清照之词婉约含蓄。

诗歌鉴赏的最后，或者说到了细微之处，要让学生体会出作者的语言风格及语言所要达到的表达效果。

而与相关的一些术语有：刚舰雄奇、悲壮、旷达、苍凉、沉郁、飘逸、含蓄、缠绵、清新、明丽、秀丽、恬淡、凄美、明快等。

语言表达效果：真挚感人、动人心魄、催人泪下、意境高远、情景交融、耐人寻味、言有尽而意无穷。

以上六点看起来很分散，似把诗歌给拆开来读了，但实际情况绝非如此。

这正如我们常说的一句话，不过我把它稍做了一点修改：“师傅引对门，修行在个人。

”只有让学生懂得了诗歌鉴赏的门道，才能使学生建立一种赏析的思路，进而在不断的赏析中培养起一种属于自己的赏析风格。

二、诗歌内容、思想情感（一）、诗歌内容分类赠友送别诗、借景抒情诗、思妇闺情诗、托物言志诗、咏史怀古诗羁旅行役诗、边塞征战诗、即景抒怀诗、山水田园诗送别诗多是叮咛对方，赞颂对方。

或诉依依别情或言别后的思念。

咏古诗多是对古代人或事的凭吊。

或为缅怀先贤，追慕古人，或表达自己建功立业的愿望，或诉自己生不逢时的感慨，或感叹昔盛今衰，借古讽今。

战争诗要么表现保家卫国的豪情，要么表现舍身杀敌的壮烈，要么表现战士凯旋的豪迈，要么表现对战争的厌恶，揭露战争带给亲人、家乡、人民的苦难，控诉封建统治者发动战争的罪恶。

边塞诗则为对边塞军旅生活的描写，或表现边塞苦寒的生活环境，或表现壮丽的边塞风光。

思乡诗、闺怨诗及羁旅行役诗则重在表现对亲人的思念，或表达妇女的柔情别绪、忧愁伤感。

或表现游子异地生活的凄楚辛酸和对家乡亲人的思念之情。

写景抒情诗和咏物言志诗（包括山水田园诗，隐逸诗等），往往表现诗人自己与众不同、不愿与世俗同流合污的高尚品质，或者表达自己怀才不遇、报国无门的伤感，或者表现其他或喜或悲或忧的复杂怀感，或者表现祖国山河的壮丽，表达对大好河山的无限热爱。

有的则借景（物）来表达自己远大的志向和自己高尚的本质。

（二）、诗词中常见的思想情感1忧国伤时：揭露统治者的昏庸腐朽如：杜牧《过华清宫》（长安回望绣成堆，山顶千门次第开。

一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来。

）反映离乱的痛苦如：杜甫《春望》（国破山河在，城春草木深。

感时花溅泪，恨别鸟惊心。

峰火连三月，家书抵万金。

白头搔更短，浑欲不胜簪。

）同情人民的疾苦如：《茅屋为秋风所破歌》、白居易《卖炭翁》对国家民族前途命运的担忧如：杜甫《登楼》（花近高楼伤客心，万方多难此登临。

锦江春色来天地，玉垒浮云变古今。

北极朝廷终不改，西山寇盗莫相侵。

可怜后主还祠庙，日暮聊为梁父吟。

）这是一首感时抚事的诗。

作者写登楼望见无边春色，想到万方多难，浮云变幻，不免伤心感喟。

进而想到朝廷就象北极星座一样，不可动摇，即使吐蕃入侵，也难改变人们的正统观念。

最后坦露了自己要效法诸葛亮辅佐朝廷的抱负，大有澄清天下的气概。

全诗即景抒情。

2、建功报国建功立业的渴望如：曹操《龟虽寿》（神龟虽寿，犹有竟时。

腾蛇乘雾，终为土灰。

老骥伏枥，志在千里。

烈士暮年，壮心不已。

盈缩之年，不但在天。

养怡之福，可得永年。

幸甚至哉，歌以咏志。

）陆游《书愤》（早岁那知世事艰）保家卫国的决心如：王昌龄《从军行》（青海...