曲江二首诗句的意思

曲江二首诗句的意思

曲江二首

作者：杜甫

一片花飞减却春，风飘万点正愁人。且看欲尽花经眼，

莫厌伤多酒入唇。江上小堂巢翡翠，花边高冢卧麒麟。

细推物理须行乐，何用浮名绊此身。

朝回日日典春衣，每日江头尽醉归。酒债寻常行处有，

人生七十古来稀。穿花蛱蝶深深见，点水蜻蜓款款飞。

传语风光共流转，暂时相赏莫相违。

白话译文

其一

落下一片花瓣让人感到春色已减。如今风把成千上万的花打落在地，怎不令人发愁？且看将尽的落花从眼前飞过，也不再厌烦过多的酒入口。翡翠鸟在曲江上的楼堂上作巢，原来雄踞的石麒麟现今倒卧在地上。仔细推究事物盛衰变化的道理，那就是应该及时行乐，何必让虚浮的荣誉束缚自身呢？

其二

上朝回来，天天去典当春天穿的衣服，换得的钱每天到江头买酒喝，直到喝醉了才肯回来。到处都欠着酒债，那是寻常小事，人能够活到七十岁，古来也是很少的了。但见蝴蝶在花丛深处穿梭往来，蜻蜓在水面款款而飞，时不时点一下水。传话给春光，让我与春光一起逗留吧，虽是暂时相赏，也不要违背啊！

杜甫《曲江》诗句

《曲江二首》

年代: 唐 作者: 杜甫

一片花飞减却春，风飘万点正愁人。

且看欲尽花经眼，莫厌伤多酒入唇。

江上小堂巢翡翠，花边高冢卧麒麟。

细推物理须行乐，何用浮名绊此身。

朝回日日典春衣，每日江头尽醉归。

酒债寻常行处有，人生七十古来稀。

穿花蛱蝶深深见，点水蜻蜓款款飞。

传语风光共流转，暂时相赏莫相违。

曲江二首 杜甫 阅读答案

曲江又名曲江池，故址在今西安城南五公里处，原为汉武帝所造。唐玄宗开元年间大加整修，池水澄明，花卉环列。其南有紫云楼、芙蓉苑；西有杏园、慈恩寺。是著名游览胜地。

第一首写他在曲江看花吃酒，布局出神入化，抒情感慨淋漓。

在曲江看花吃酒，正遇“良辰美景”，可称“赏心乐事”了，但作者却别有怀抱，一上来就表现出无可奈何的惜春情绪，产生出惊心动魄的艺术效果。他一没有写已经来到曲江，二没有写来到曲江时的节令，三没有写曲江周围花木繁饶，而只用“风飘万点”四字，就概括了这一切。“风飘万点”，不止是客观地写景，缀上“正愁人”三字，重点就落在见景生情、托物言志上了。“风飘万点”，这对于春风得意的人来说，会煞是好看，该不会又“正愁人”。但是作者面对的是“风飘万点”，那“愁”却早已萌生于前此的“一片花飞”，因而用跌笔开头：“一片花飞减却春！”历尽漫长的严冬，好容易盼到春天来了，花儿开了。这春天，这花儿，是很值得人们珍惜的。然而“一片花飞”，又透露了春天消逝的消息。敏感的、特别珍惜春天的人就不能不“愁”。“一片”，是指一朵花儿上的一个花瓣。因一瓣花儿被风吹落就感到春色已减，暗暗发愁，可如今，面对着的分明是“风飘万点”的严酷现实啊！因此“正愁人”三字，非但没有概念化的毛病，简直力透纸背。

“风飘万点”已成现实，那尚未被风飘走的花儿就更值得爱惜。然而那风还在吹。剩下的，又一片、一片地飘走，眼看即将飘尽了。第三句就写这番情景：“且看欲尽花经眼。”“经眼”之花“欲尽”，只能“且看”。“且”，是暂且、姑且之意。而当眼睁睁地看着枝头残花一片、一片地被风飘走，加入那“万点”的行列，心中滋味就不怎么样了。于是来了第四句：“莫厌伤多酒入唇。”吃酒为了消愁。一片花飞已愁；风飘万点更愁；枝上残花继续飘落，即将告尽，愁上添愁。因而“酒”已“伤多”，却禁不住继续“入唇”啊！

蒋弱六云：“只一落花，连写三句，极反复层折之妙。接入第四句，魂消欲绝。”这是颇有见地的。然而作者没有说明要如此“反复层折”地写落花，以致魂消欲绝的原因，究竟是仅仅叹春光易逝，还是有慨于难于直陈的人事问题。

第三联“江上小堂巢翡翠，苑边高冢卧麒麟。”这一联并非人们所认为的只是叙述凄凉的景象，而是对尾联哲学的阐述。如果想要理解这其中的意思那么就要对古代文人道家归隐思想有所了解了。江上小堂巢翡翠，是指快乐自由的豪放之士。苑边高冢卧麒麟，则是指人生易老，都会走向衰亡的，哪怕是高高在上的王公贵族也不可避免。由苑边高冢即足以见得。结合此联总体，就是说人生苦短，而面对这些则需像翡翠一样好好快乐一番，即说了前边愁思在徘徊于不徘徊之间的纠结情绪，又为下文做了很好的铺垫，可看出杜甫的手笔已经十分成熟。

“细推物理须行乐，何用浮荣绊此身？”

这两句意思是：在这个世界上乐是一个人毕生所追求的，那为什么不去痛快的了一次呢。

大家可以去参考“自是不归归便得，五湖烟景有谁争”去理解诗中行乐的含义，这是一种极为无奈而发出的一句感叹而已。

联系全篇来看，所谓“行乐”，绊此身的浮荣指的就是“左拾遗”那个从八品上的谏官。因为疏救房琯，触怒了肃宗，从此，为肃宗疏远。作为谏官，他的意见却不被采纳，还蕴含着招灾惹祸的危机。这首诗就是公元758年（乾元元年）暮春任“左拾遗”时写的。到了这年六月，果然受到处罚，被贬为华州司功参军。从写此诗到被贬，不过两个多月的时间。明乎此，就会对这首诗有比较确切的理解。

这是“联章诗”，上、下两首之间有内在的联系。下一首，即紧承“何用浮荣绊此身”而来。

前四句一气旋转，而又细针密线。仇兆鳌注：“酒债多有，故至典衣；七十者稀，故须尽醉。二句分应。”就章法而言，大致是不错的。但把“尽醉”归因于“七十者稀”，对诗意的理解就表面化了。时当暮春，长安天气，春衣才派用场；即使穷到要典当衣服的程度，也应该先典冬衣。如今竟然典起春衣来，可见冬衣已经典光。这是透过一层的写法。而且不是偶而典，而是日日典。这是更透过一层的写法。“日日典春衣”，读者准以为不是等米下锅，就是另有燃眉之急；然而读到第二句，才知道那不过是为了“每日江头尽醉归”，真有点出人意外。出人意外，就不能不引人深思：为什么要日日尽醉呢？

诗人还不肯回答读者的疑问，又逼进一层：“酒债寻常行处有。”“寻常行处”，包括了曲江，又不限于曲江。行到曲江，就在曲江尽醉；行到别的地方，就在别的地方尽醉。因而只靠典春衣买酒，无异于杯水车薪，于是乎由买到赊，以至“寻常行处”，都欠有“酒债”。付出这样高的代价就是为了换得个醉醺醺。　诗人对这这究竟是为什么终于作了回答：“人生七十古来稀。”意谓人生能活多久，既然不得行其志，就“莫思身外无穷事，且尽生前有限杯”吧！这是愤激之言，联系诗的全篇和杜甫的全人，是不难了解言外之意的。

“穿花”一联写江头景。在杜诗中也是别具一格的名句，叶梦得曾指出：“诗语固忌用巧太过，然缘情体物，自有天然工妙，虽巧而不见刻削之痕。老杜……‘穿花蛱蝶深深见，点水蜻蜓款款飞’：‘深深’字若无‘穿’字，‘款款’字若无‘点’字，皆无以见其精微如此。然读之浑然，全似未尝用力，此所以不碍其气格超胜。使晚唐诸子为之，便当如‘鱼跃练波抛玉尺，莺穿丝柳织金梭’体矣。”（《石林诗话》卷下）这一联“体物”有天然之妙，但不仅妙在“体物”，还妙在“缘情”。“七十古来稀”，人生如此短促，而“一片花飞减却春，风飘万点正愁人”，大好春光，又即将消逝，非常值得珍惜。诗人正是满怀惜春之情观赏江头景物的。“穿花蛱蝶深深见，点水蜻蜓款款飞”，这是无比恬静、无比自由、无比美好的境界。可是这样恬静、这样自由、这样美好的境界，存在不了多久了。于是诗人“且尽芳樽恋物华”，写出了这样的结句：

“传语风光共流转，暂时相赏莫相违。”

“传语”犹言“寄语”，对象就是“风光”。这里的“风光”，就是明媚的春光。“穿光”一联体物之妙，不仅在于写小景如画，而且在于以小景见大景。读这一联，就能唤起春光明媚的美感。蛱蝶、蜻蜓，正是在明媚的春光里自由自在地穿花、点水；深深见（现）、款款飞的。失掉明媚的春光，这样恬静、这样自由、这样美好的境界也就不复存在了。诗人以情观物，物皆有情，因而“传语风光”说：“可爱的风光呀，你就同穿花的蛱蝶、点水的蜻蜓一起流转，让我欣赏吧，那怕是暂时的；可别连这点心愿也违背了啊！”

仇注引张綖语云：“二诗以仕不得志，有感于暮春而作。”言简意赅，深得诗人用心。因“有感于暮春而作”，故暮春之景与惜春、留春之情融合无间。因“仕不得志”而有感，故惜春、留春之情饱含深广的社会内容，耐人寻味。

这两首诗总的特点，用我国传统的美学术语说，就是“含蓄”，就是有“神韵”。所谓“含蓄”，所谓“神韵”，就是留有余地。抒情、写景，力避倾囷倒廪，而要抒写最典型最有特征性的东西，从而使读者通过已抒之情和已写之景去玩味未抒之情，想象未写之景。“一片花飞”、“风飘万点”，写景并不工细。然而“一片花飞”，最足以表现春减；“风飘万点”，也最足以表现春暮。一切与春减、春暮有关的景色，都可以从“一片花飞”、“风飘万点”中去冥观默想。比如说，从花落可以想到鸟飞，从红瘦可以想到绿肥……“穿花”一联，写景可谓工细；但工而不见刻削之痕，细也并非详尽无遗。例如只说“穿花”，不复具体地描写花，只说“点水”，不复具体地描写水，而花容、水态以及与此相关的一切景物，都宛然可想。

就抒情方面说，“何用浮荣绊此身”，“朝回日日典春衣，……”，其“仕不得志”是依稀可见的。但如何不得志，为何不得志，却秘而不宣，只是通过描写暮春之景抒发惜春、留春之情；而惜春、留春的表现方式，也只是吃酒，只是赏花玩景，只是及时行乐。诗中的抒情主人公“日日江头尽醉归”，从“一片花飞”到“风飘万点”，已经目睹了、感受了春减、春暮的全过程，还“传语风光共流转，暂时相赏莫相违”，真可谓乐此不疲了！然而仔细探索，就发现言外有意，味外有味，弦外有音，景外有景，情外有情，“测之而益深，究之而益来”，真正体现了“神余象外”的艺术特点。

“曲江” “杜甫”的拼音分别是什么？

“曲江”的拼音是[ qǔ jiāng ]。

“杜甫”的拼音是[ dù fǔ ]。

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曲江：水名。 指 江苏省 扬州市 南 长江 的一段。水名。即 钱塘江 。水名。即 曲江池 。

出处：

1. 汉 枚乘 《七发》:“将以八月之望，与诸侯远方交游兄弟，并往观涛乎 广陵 之 曲江 。”

2.本名 浙江 ，因潮水经 浙山 下曲折而东入海，故又名 曲江 。 清 魏源 《天台石梁雨后观瀑歌》:“静中疑是 曲江 涛，此则云垂彼海立。”

3.《史记·司马相如列传》:“临 曲江 之隑州兮，望 南山 之参差。” 唐 高适 《同薛司直诸公秋霁曲江俯见南山作》诗:“ 南山 郁初霁， 曲江 湛不流。” 清 孙枝蔚 《东亭春暮忆旧游》诗:“纵到 曲江 谁并马，可怜 秦 女善弹筝。”详“ 曲江池 ”。

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杜甫：唐代著名现实主义诗人

人物介绍：

杜甫（712年—770年），字子美，汉族，本襄阳人，后徙河南巩县。自号少陵野老，唐代伟大的现实主义诗人，与李白合称“李杜”。为了与另两位诗人李商隐与杜牧即“小李杜”区别，杜甫与李白又合称“大李杜”，杜甫也常被称为“老杜”。

杜甫在中国古典诗歌中的影响非常深远，被后人称为“诗圣”，他的诗被称为“诗史”。后世称其杜拾遗、杜工部，也称他杜少陵、杜草堂。

杜甫创作了《春望》《北征》《三吏》《三别》等名作。乾元二年（759年）杜甫弃官入川，虽然躲避了战乱，生活相对安定，但仍然心系苍生，胸怀国事。虽然杜甫是个现实主义诗人，但他也有狂放不羁的一面，从其名作《饮中八仙歌》不难看出杜甫的豪气干云。

杜甫的思想核心是儒家的仁政思想，他有“致君尧舜上，再使风俗淳”的宏伟抱负。杜甫虽然在世时名声并不显赫，但后来声名远播，对中国文学和日本文学都产生了深远的影响。杜甫共有约1500首诗歌被保留了下来，大多集于《杜工部集》。

曲江对酒杜甫赏析

【曲江二首】

杜甫

一片花飞减却春, 风飘万点正愁人。且看欲尽花经眼, 莫厌伤多酒入唇。

江上小堂巢翡翠, 花边高冢卧麒麟。细推物理须行乐, 何用浮名绊此身。

朝回日日典春衣, 每日江头尽醉归。酒债寻常行处有, 人生七十古来稀。

穿花蛱蝶深深见, 点水蜻蜓款款飞。传语风光共流转, 暂时相赏莫相违。【创作背景】曲江又称曲江池，在长安城南朱雀桥之东，时称宜春院，汉称乐游苑。《太平寰宇记》中记载，因为其水曲折，又似广陵之江，故名之。后隋文帝观曲江池“水盛而芙蓉富”之景。又僻曲江名不正之嫌，将曲江改名为芙蓉池，池岸东区为芙蓉园，唐初，芙蓉池恢复旧名，仍称曲江池。同时芙蓉园的名称得以保留。开元中期，唐玄宗引峪水入曲江黄渠，使得曲江水量剧增，其南有紫云楼、芙蓉苑,西有杏园、慈恩寺,另有夹城复道与兴庆宫、大明宫相通,两岸楼阁宫殿起伏连绵,成为当时长安城中最大的风景区。曲江早在秦汉时期就属于帝王苑囿范围，唐朝也是如此，但她也可同时供公众游玩，为公共园林。每至佳节，人们常倾城而致。其盛景令人难以想象。在风景如此优美的地方。文人雅士场至此赋诗吟咏，留下了不造佳篇名作杜甫的一生与长安紧密相连，也与曲江休戚相关。是人因在长安一系列特殊的经历。留下了深深的曲江情节，通过曲江这一切情感的载体。诗人由早期对个人的生存与功名的愤激转变为对国家命运的关怀。完成了由一般文人向诗圣转变。在杜甫的一生中，创作了大量与曲江有关的诗篇。每一时期的曲江诗，都凝聚了诗人不尽的情思。是诗人心境的写照。

【赏析一】

曲江又名曲江池，故址在今西安城南五公里处，原为汉武帝所造。唐玄宗开元年间大加整修，池水澄明，花卉环列。其南有紫云楼、芙蓉苑；西有杏园、慈思寺。是著名游览胜地。

第一首写他在曲江看花吃酒，布局出神入化，抒情感慨淋漓。

在曲江看花吃酒，正遇“良辰美景”，可称“赏心乐事”了，但作者却别有怀抱，一上来就表现出无可奈何的惜春情绪，产生出惊心动魄的艺术效果。他一没有写已经来到曲江，二没有写来到曲江时的节令，三没有写曲江周围花木繁饶，而只用“风飘万点”四字，就概括了这一切。“风飘万点”，不止是客观地写景，缀上“正愁人”三字，重点就落在见景生情、托物言志上了。“风飘万点”，这对于春风得意的人来说，会煞是好看，为何又“正愁人”呢？作者面对的是“风飘万点”，那“愁”却早已萌生于前此的“一片花飞”，因而用跌笔开头：“一片花飞减却春！”历尽漫长的严冬，好容易盼到春天来了，花儿开了。这春天，这花儿，不是很值得人们珍惜的吗？然而“一片花飞”，又透露了春天消逝的消息。敏感的、特别珍惜春天的诗人又怎能不“愁”？“一片”，是指一朵花儿上的一个花瓣。因一瓣花儿被风吹落就感到春色已减，暗暗发愁，可如今，面对着的分明是“风飘万点”的严酷现实啊！因此“正愁人”三字，非但没有概念化的毛病，简直力透纸背。

“风飘万点”已成现实，那尚未被风飘走的花儿就更值得爱惜。然而那风还在吹。剩下的，又一片、一片地飘走，眼看即将飘尽了！第三句就写这番情景：“且看欲尽花经眼。”“经眼”之花“欲尽”，只能“且看”。“且”，是暂且、姑且之意。而当眼睁睁地看着枝头残花一片、一片地被风飘走，加入那“万点”的行列，心中又是什么滋味呢？于是来了第四句：“莫厌伤多酒入唇。”吃酒为了消愁。一片花飞已愁；风飘万点更愁；枝上残花继续飘落，即将告尽，愁上添愁。因而“酒”已“伤多”，却禁不住继续“入唇”啊！

蒋弱六云：“只一落花，连写三句，极反复层折之妙。接入第四句，魂消欲绝。”这是颇有见地的。然而作者何以要如此“反复层折”地写落花，以致魂消欲绝？究竟是仅仅叹春光易逝，还是有慨于难于直陈的人事问题呢？

第三联“江上小堂巢翡翠，苑边高冢卧麒麟。”就写到了人事。或谓此联“更发奇想惊人”，乍看确乎“奇”得出人意外，细想却恰恰在人意中。诗人“且看欲尽花经眼”，目光随着那“风飘万点”在移动：落到江上，就看见原来住人的小堂如今却巢着翡翠——翡翠鸟筑起了窝，何等荒凉；落到苑边，就看见原来雄踞高冢之前的石雕墓饰麒麟倒卧在地，不胜寂寞。经过安史之乱，曲江往日的盛况远没有恢复；可是，好容易盼来的春天，眼看和万点落花一起，就要被风葬送了！这并不是什么“惊人”的“奇想”，而是触景伤情。面对这残败景象有什么办法呢？仍不外是“莫厌伤多酒入唇”，只不过换了一种漂亮的说法，就是“行乐”：

“细推物理须行乐，何用浮荣绊此身？”

难道“物理”就是这样的吗？如果只能如此，无法改变，那就只须行乐，何必让浮荣绊住此身，失掉自由呢？

联系全篇来看，所谓“行乐”，不过是他自己所说的“沉饮聊自遣”、或李白所说的“举怀消愁愁更愁”而已，“乐”云乎哉！

绊此身的浮荣何所指？指的就是“左拾遗”那个从八品上的谏官。因为疏救房琯，触怒了肃宗，从此，为肃宗疏远。作为谏官，他的意见却不被采纳，还蕴含着招灾惹祸的危机。这首诗就是乾元元年（758）暮春任“左拾遗”时写的。到了这年六月，果然受到处罚，被贬为华州司功参军。从写此诗到被贬，不过两个多月的时间。明乎此，就会对这首诗有比较确切的理解。

这是“联章诗”，上、下两首之间有内在的联系。下一首，即紧承“何用浮荣绊此身”而来。

前四句一气旋转，而又细针密线。仇兆鳌注：“酒债多有，故至典衣；七十者稀，故须尽醉。二句分应。”就章法而言，大致是不错的。但把“尽醉”归因于“七十者稀”，对诗意的理解就表面化了。时当暮春，长安天气，春衣才派用场；即使穷到要典当衣服的程度，也应该先典冬衣。如今竟然典起春衣来，可见冬衣已经典光。这是透过一层的写法。而且不是偶而典，而是日日典。这是更透过一层的写法。“日日典春衣”，读者准以为不是等米下锅，就是另有燃眉之急；然而读到第二句，才知道那不过是为了“每日江头尽醉归”，真有点出人意外。出人意外，就不能不引人深思：为什么要日日尽醉呢？

诗人还不肯回答读者的疑问，又逼进一层：“酒债寻常行处有。”“寻常行处”，包括了曲江，又不限于曲江。行到曲江，就在曲江尽醉；行到别的地方，就在别的地方尽醉。因而只靠典春衣买酒，无异于杯水车薪，于是乎由买到赊，以至“寻常行处”，都欠有“酒债”。付出这样高的代价就是为了换得个醉醺醺，这究竟是为什么？

诗人终于作了回答：“人生七十古来稀。”意谓人生能活多久，既然不得行其志，就“莫思身外无穷事，且尽生前有限杯”吧！这是愤激之言，联系诗的全篇和杜甫的全人，是不难了解言外之意的。

“穿花”一联写江头景。在杜诗中也是别具一格的名句，叶梦得曾指出：“诗语固忌用巧太过，然缘情体物，自有天然工妙，虽巧而不见刻削之痕。老杜……‘穿花蛱蝶深深见，点水蜻蜓款款飞’：‘深深’字若无‘穿’字，‘款款’字若无‘点’字，皆无以见其精微如此。然读之浑然，全似未尝用力，此所以不碍其气格超胜。使晚唐诸子为之，便当如‘鱼跃练波抛玉尺，莺穿丝柳织金梭’体矣。”（《石林诗话》卷下）这一联“体物”有天然之妙，但不仅妙在“体物”，还妙在“缘情”。“七十古来稀”，人生如此短促，而“一片花飞减却春，风飘万点正愁人”，大好春光，又即将消逝，难道不值得珍惜吗？诗人正是满怀惜春之情观赏江头景物的。“穿花蛱蝶深深见，点水蜻蜓款款飞”，这是多么恬静、多么自由、多么美好的境界啊！可是这样恬静、这样自由、这样美好的境界，还能存在多久呢？于是诗人“且尽芳樽恋物华”，写出了这样的结句：

“传语风光共流转，暂时相赏莫相违。”

“传语”犹言“寄语”，对象就是“风光”。这里的“风光”，就是明媚的春光。“穿光”一联体物之妙，不仅在于写小景如画，而且在于以小景见大景。读这一联，难道唤不起春光明媚的美感吗？蛱蝶、蜻蜓，正是在明媚的春光里自由自在地穿花、点水；深深见（现）、款款飞的。失掉明媚的春光，这样恬静、这样自由、这样美好的境界也就不复存在了。诗人以情观物，物皆有情，因而“传语风光”说：“可爱的风光呀，你就同穿花的蛱蝶、点水的蜻蜓一起流转，让我欣赏吧，那怕是暂时的；可别连这点心愿也违背了啊！”

仇注引张綖语云：“二诗以仕不得志，有感于暮春而作。”言简意赅，深得诗人用心。因“有感于暮春而作”，故暮春之景与惜春、留春之情融合无间。因“仕不得志”而有感，故惜春、留春之情饱含深广的社会内容，耐人寻味。

这两首诗总的特点，用我国传统的美学术语说，就是“含蓄”，就是有“神韵”。所谓“含蓄”，所谓“神韵”，就是留有余地。抒情、写景，力避倾囷倒廪，而要抒写最典型最有特征性的东西，从而使读者通过已抒之情和已写之景去玩味未抒之情，想象未写之景。“一片花飞”、“风飘万点”，写景并不工细。然而“一片花飞”，最足以表现春减；“风飘万点”，也最足以表现春暮。一切与春减、春暮有关的景色，都可以从“一片花飞”、“风飘万点”中去冥观默想。比如说，从花落可以想到鸟飞，从红瘦可以想到绿肥……“穿花”一联，写景可谓工细；但工而不见刻削之痕，细也并非详尽无遗。例如只说“穿花”，不复具体地描写花，只说“点水”，不复具体地描写水，而花容、水态以及与此相关的一切景物，都宛然可想。

就抒情方面说，“何用浮荣绊此身”，“朝回日日典春衣，……”，其“仕不得志”是依稀可见的。但如何不得志，为何不得志，却秘而不宣，只是通过描写暮春之景抒发惜春、留春之情；而惜春、留春的表现方式，也只是吃酒，只是赏花玩景，只是及时行乐。诗中的抒情主人公“日日江头尽醉归”，从“一片花飞”到“风飘万点”，已经目睹了、感受了春减、春暮的全过程，还“传语风光共流转，暂时相赏莫相违”，真可谓乐此不疲了！然而仔细探索，就发现言外有意，味外有味，弦外有音，景外有景，情外有情，“测之而益深，究之而益来”，真正体现了“神余象外”的艺术特点。 【赏析二】

曾经笙歌扬扬，廊亭画舫，盛极一时的大唐都为你倾倒；为何曲江，仍是昨日的你，怎的今日如此憔悴，如此哀伤！ 曲江池位于唐长安城东南，即从今大雁塔向东南约一华里左右就到曲江池西岸，今天的东、西曲江池村即为曲江池遗址。唐代时这里为长安城最大的名胜风景区，“曲江流饮”被誉为长安八景之一。曲江池南北长而东西短，东南西三面隆起，北面有一很窄的出水口，大致形状为一不规则的葫芦瓢样。镶嵌在长安少陵原头突然下陷的一块低洼地域中，登临大雁塔向下俯视，犹如一颗水珠，天然成趣，自然而又壮观。因池水“透底何澄澈，回流乍屈盘”，所以得名“曲江”。 秦时曾在曲江边修筑了离宫宜春苑，隋代以前曲江中的水源主要依靠池内西侧的汉武泉，此泉一年四季都有泉水涌出，而且水量充足。西汉以后，曲江年久失修，泉眼堵塞。隋代建都，曲江被修复，重新放焕光彩。玄宗开元年间，开凿了一条通道引水入曲江池的黄渠，从而使曲江池的池水大增，曲江在大唐也美到极致！ 而曲江，盛衰与大唐同在。你荣我荣，你衰我衰，生生息息永不相弃。“映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。”我美是因为你的欣赏而生，你衰，我怎能不殇！ 每年仲春，这里“桃花细逐杨花落，黄鸟时兼白鸟飞”“林花着雨燕脂落，水荇牵风翠带长。”正是群鸟临池飞，百花争相艳时。到了秋季，“秋波江蓼水，夕照青芜岸”，“曲江萧条秋气高，菱荷枯折随风涛，”竟有种喧哗过后淡漠的美。曲江是文人墨客、达官贵人眼中的娱乐极地。“公子华筵势最高，秦川对酒如平掌，长安木瓢示真率，更调鞍马狂欢赏。”正是莺歌燕舞，碧草萋萋的季节，杨长史在大好春光中大摆筵席，登临少陵原的最高处，俯视九转曲江，美得触目惊心。公子翩翩风度，举起长寿木瓢向大家祝酒，宾客兴致高昂。“阊阖晴开亦荡荡，曲江翠幕排银牓。”长安的富家子弟们成群结队来到曲江边上，翠幕罗列在曲江边上，幕上悬挂的匾牌在阳光中熠熠生辉。“却忆年年人醉时，只今未醉已先悲。数茎白发那抛得，百罚深杯亦不辞。圣朝已知贱士丑，一物自荷皇天慈。此身饮罢无归处，独立苍茫自咏诗。”忆起往昔酒醉不醒之时，但现在还未醉就已经悲伤之情充溢心中，为什么这数根白发就抛却不去呢？平添我的衰老。千百杯罚酒我并不推辞，仰头一饮而尽，今日杜甫我只求一醉方休。当此春和，一草一木，皆因秉承皇天慈悲，欣欣向荣的生长，唯独我这一贱士，玷污圣朝的恩泽。酒罢欲还，思量之下，渺渺长安城竟连野老容身之处都没有，唯有茕茕独立对这浩浩曲江独自吟诗！可是这诗，有人懂否？ 《乐游园歌》是杜甫在长安谋职期间写的，最令我触动的是前后的一喜一悲的情景对照，同一筵席中，有人纵情声色、乐不思蜀；有人却满腹愁肠，郁郁寡欢！曲江虽好，却是达贵逍遥的天地，在这里一掷千金是最平常的事。而在这里也有饥不果腹的文人在此停留！落寞的孤影映照在繁华的歌舞中将是怎样一种萧瑟？曲江，人人都说爱你，我却对你无语，彼此的距离让我对你又欢喜又怨恨！ 此诗写于天宝十载，即是公元751年，安史之乱发生于公元755年11月，那就是说，这些奢侈浮华发生在安史之乱前三四年。我坚信安史之乱这一浩劫发生前肯定有明显的预兆，而且这段时间已经离安史之乱很近了，近在皇城脚下的上层阶级生活醉生梦死，丝毫不会居安思危，可知：盛极必衰是永恒的道理啊！朝堂之上是什么人呢？嫉贤妒能极尽谄媚的小人，而真正的有贤之士却不得志！那再看天宝十二载（753）大唐的统治者在干什么？《丽人行》中写道“三月三日天气新，长安水边多丽人。”这些丽人赏游曲江，穿的是“绣罗衣裳照暮春，蹙金孔雀银麒麟”吃的是“紫驼之峰出翠釜，水精之盘行素鳞。”杨氏兄妹停驻曲江，自然华贵不可一世。曲江此时也被染上了浮华的色彩。曲江很美，爱曲江固然没错，要怪就怪身在其位却不谋其职！曲江啊曲江，此时你是否也为这些荣华遮住双眼，高高在上，不知身后事呢？ “一片花飞减却春，风飘万点正愁人。且看欲尽花经眼，莫言伤多酒入唇。”转眼已公元758年，长安早已“城春草木深”，暮色中旧地重游，曲江的繁华已早如过眼云烟，花又在眼前飘飞了，春天是不是要过去了？风从四面八方侵袭我身，我被寒得体无完肤！饮酒吧！醉了就不会再想了！可是触目的一景一物都刺痛了我的双眼：“江上小堂巢翡翠，苑边高冢卧麒麟。”那些曲江边曾经的琼台玉宇现在都已成了断壁残垣了；曾经在此极尽欢娱的公卿已成这冢中鬼了！物是人非事事休，“朝回日日典春衣，每日江头尽醉归。”醉吧！醉吧！不要看，不要想了！ 此时安史之乱已经平息，但是长安城内满目疮痍，杜甫时任左拾遗，并不能起到拾遗补缺的作用，不过徒有虚名。肃宗并不能举贤纳谏，本来杜甫是抱着极大的热忱与期待来投奔肃宗，但是希望落寞后还能有什么希翼？闲居长安城中，无所事事，不经意间就走到曲江边上，这一伤心地，你以前不是极尽浮华吗？怎么现在落魄如此，我们的之间曾经隔的距离消失了，我可以随意亲近你，可是为什么离你越近，我却越悲伤？ “瞿塘峡口曲江头，万里风尘接素秋。花萼夹城通御气，芙蓉小苑入边愁。珠帘秀柱围黄鹄，锦缆牙樯起白鸥。回首可怜歌舞地，秦中自古帝王州。”独立在曲江头上，我再次为你悲伤，更那堪冷落清秋节！以前你这里天天歌舞升平，现在…我看着你由盛转衰，为你喜过伤过！为你耗尽毕生精力，可是你却一蹶不振，这多么令我心痛!我的时日已经不多了，也许这是我最后一次见你，最后一次为你吟咏。我走了，带着一颗伤痕累累的心以及苍老不堪的身躯。但是，曲江——大唐，请记住，不是我不再爱你，是我已经承受不起。如果可以，我愿意再为你奉献一生，也可以！ 杜甫，在诗中把曲江与大唐融为一体，用曲江的盛衰比大唐的盛衰。将全部的哀思给予曲江这一实物，这比空泛地写大唐的兴衰形象得多。首先，曲江前后的变化比较明显，而且曲江的兴衰是因大唐导致的。其次可以更直接地表达出讽喻，伤感等感情，不受禁忌。再者大唐太抽象也太广博，极尽刻画也不能描摹冰棱一角，而且会流于空泛抒情却没有任何实证寄托。 杜甫写曲江的诗从一个侧面反映了大唐的兴衰，可以看做一部诗史。承认他的诗中史料价值确实很重要。但是更令我动容的是其情之真挚、其痴之决绝，其命运之坎坷！中国的文人自古就有铮铮铁骨，就算踏上了不归的死路，只要我问心无愧，哪怕我会一生痛不欲生，我也要走下去，愁下去！ 杜甫，这个迎风立在曲江边上的倔强的老头，这个悲天悯人的苦吟诗人。如果可以，我多么希望你眉头舒展，含笑凝望曲江！但是历史是不可以篡改的，“国家不幸，诗家幸”。少陵野老，你是怎样在苦痛中挣扎的，一定如蚌埠孕育珍珠，那么痛！【赏析三】

细推物理须行乐

每每读到杜甫诗《曲江》的最后两句，“细推物理须行乐，何用浮名绊此身。”总会产生许多的感慨。笔者虽然是一个布衣百姓，但几十年了，为了所谓的浮名也没有少费苦心，结果是到如今还是空空如也，徒落得心力交瘁、心神疲惫。然而至今还是放不下，还在无谓的努力。“细推物理须行乐”，诗人杜甫所说得“乐”究竟是指什么，笔者不可妄言，但笔者理解的“乐”，绝对不是及时行乐，不是让人们用一种及时行乐的处世态度去生活。这种“乐”也许就是做自己喜欢的事情，过自己喜欢的生活。

芸芸众生，都非圣贤，永远也逃脱不出追名逐利的人生藩篱，这是人性的本能，也是人性的必然。因为人生一世，为了有一个好的生存环境、场所，为了过上一个衣食俱丰的生活，为了能够光耀祖宗，就得拼命的去追名逐利。对任何人来说，勇敢的去追名逐利没有一点过错，而且是应该弘扬和鼓励的。因为如果没有人们的追名逐利，我们的社会就会失去竞争力，失去竞争力，我们的社会就不会进步和发展，我们的生活质量也就不会改善。所以说追求名利绝对没有错，我们的社会正是靠着人们的追名逐利才不断的发展进步。追名逐利没有错，错的是我们在追逐名利的过程中没有把握一个正确的心态。人这一辈子之所以累，之所以难，就是因为被名利缠身，为名利而活。

杜甫老先生一语道破人生存的最高境界，就是追求一个“乐”，乐才是人生存的终极目标。正是因为寻乐，我们才不断的追名逐利。但如何追名逐利却大有的学问，这和我们是否快乐有着直接的关系。既然人生就是为名利而来，那我们就大胆的去追逐浮名吧，只是别让浮名蒙蔽心灵，让心灵为了浮名而着魔变得失却理智。在人生的进程中，在追名逐利的过程中，我们会因为名利而快乐和痛苦。但是不管为了快乐如何追逐名利，我们的快乐绝对不能建立在别人的痛苦上。那样的快乐即使暂时快乐了，我们的心灵却会永远不安宁。但是，看看我们生活的世间，却有许多人的快乐是建立在别人的痛苦之上，他们用牺牲别人的利益甚至生命来换取自己的快乐。这样的追名逐利破坏了社会的正常秩序，扰乱了人们的正常生活。也许正是因为自古以来许多人的快乐都是建立在别人的痛苦之上，用别人的痛苦换来的，所以诗人杜甫才发出了“何用浮名绊此身”的千年前的感慨。寻找快乐是人性的本能，追求名利是人性的必然。但是千万不能让浮名将人的心灵迷失，那样的名利真的如诗人所言就绊住此身了，也就没什么乐可言了。

“细推物理须行乐”，如何理解和领会这个乐字，关乎人一生的幸福和快乐。人一生在不停的追逐名利，这是一个漫长而又艰苦的过程，虽然其中充满许多快乐，但欢乐的背后就是痛苦。如何让快乐多于痛苦，是衡量一个人一生是否幸福和快乐的一把尺子，是个人智慧和才干的综合体现。当然“乐”并不是单纯的建立在丰富的物质生活上的，在市场经济的条件下，衡量一个人的标准似乎就是其自身的财富，收入的高低，但是，快乐虽然和财富、金钱有关系，但并不是必然的关系。生活中真正快乐的人并不是拥有巨大财富和地位的人，真正的快乐着恰恰是那些衣食无忧却没有大量财富和金钱可以支配的人。这些人享受着并不富裕的物质生活却过着悠闲快乐的生活，他们也追名逐利，但他们没有寻找到大名大利，没有被真正的浮名所羁绊，因此才能平静的善对人生。

“乐”是什么，乐的基本条件是衣食俱丰。食不果腹、衣不蔽体，没有一个可以遮风挡雨的居所，这样的生活绝对不是快乐的。但是具备了衣食俱丰的生活条件，其间的快乐也许就因人而异。寻乐，不是及时行乐，不是做什么只要自己快乐就行，不是用别人的痛苦来换取自己的快乐。“细推物理须行乐，”乐就是用平和的心态去做自己喜欢的事情，过自己喜欢的生活。这样的“乐”，才是真正的乐。不管怎么找乐，千万别让“浮名”迷失心灵，羁绊此身。

有没有杜甫的曲江二首其一中用虚词连接的诗句是

1、《曲江二首其一》中用虚词连接的诗句是：

且看欲尽花经眼，莫厌伤多酒入唇。

2、这两句诗中包含的虚词是：且、莫

且：暂且。 莫：不要。

3、 “且看欲尽花经眼，莫厌伤多酒入唇”，“风飘万点”已成现实，那么被风飘走的花儿更值得爱惜，然而眼睁睁地看着枝头残花一片一片地被风吹走，将要飘尽了。心中又是什么滋味呢？即第四句诗所说：一片花飞愁，万点飘飞更愁，残花将尽愁上添愁，故“酒”已“伤多”，却禁不住继续“入唇”。“莫厌”，不要嫌弃。“伤多酒”，因喝多了酒而伤身。“伤”，因………而伤身，因动用法；“多酒”，即多喝酒。“入唇”，入口，进嘴；“唇”，借代口，嘴。全句诗的意思说：不要嫌弃多喝酒而伤身还要喝酒。正面的意思即多喝酒来消愁吧！

曲江,杜甫拼音

曲江,杜甫

qǔ jiāng ,dù fǔ

曲江春景的诗句及诗词的写作背景

曲江对雨

杜甫

城上春云覆苑墙，江亭晚色静年芳。

林花著雨胭脂湿，水荇牵风翠带长。

龙武新军深驻辇，芙蓉别殿谩焚香。

何时诏此金钱会，暂醉佳人锦瑟旁。

诗意：

倦卧在芙蓉苑的墙上，醉酒的云打着小喷嚏

春草绿得漫不经心，亭子怀抱白天最后的静寂

黄昏的一阵细雨让花朵哭湿了花容，

水荇挥舞翠带，牵引着一阵

试图回到过去的风——龙武禁骇簇拥着

皇帝和情人，香熏别殿，空气中烟雾蛇行

……要到什么时候，才会重现金钱会的盛况？

即便短暂，也让我重拾沉醉于锦瑟丽音的好时光。

诗题是“曲江对雨”，前两联写曲江春雨图，紧扣题中“雨”字；后两联是写“对雨”之思，触景生情，但这情又非直白宣泄，而融于翩翩遐想，更见含蓄深婉。颈联讲当年玄宗皇帝，曾率领龙武禁军，自夹城趋芙蓉园，笳鼓齐鸣，车声雷动，旌麾蔽日。到如今，驰道依存，空余废辇，殿门深锁，无人焚香，戒备森严。杜少陵曾有诗云“青春波浪芙蓉园，白日雷霆夹城仗”，然而兴衰无常，今日曲江一派凄清冷寂，空自让人凭悼！

尾联再折一层，写诗人之狂想。“何时诏此金钱会，暂醉佳人锦瑟旁”。诗人描绘了一个君臣同欢、歌舞升平的宴饮嬉游之景。遥想昔日承天门赐宴，列教坊之歌妓，翠袖承花，朱弦按曲，觥筹交错，为乐未央，那才是盛世华章人生尽欢啊？（《旧唐书》载：“开元元年九月,宴王公百僚于承天门，令左右于楼下撒金钱，许中书以上五品官及诸司三品以上官争拾之”）。“何时”表明这种狂想充其量是一场豪梦而已。杜甫曾受用于玄宗，安史劫后，新君（即肃宗）上场，肃宗因当日分镇之命，几撼其储皇之位，衷心隐处，不搛于若翁，故将玄宗移居西内，并将其旧侍翦除殆尽，玄宗暮境悲凉，杜甫不得新君恩宠，也就愈念当日如鱼得水的佳境了。此联抒情极其惨痛。“大厦将倾，独木难支”，明知逝水难回，却渴盼恩泽重沐，一展怀抱，这岂不令人伤感？“暂醉”，其实只能是转瞬即逝的精神麻醉罢了！

全诗绘景浓艳，意境静穆清冷；抒情婉转，感慨深沉曲折。在忆旧与憧憬中隐约可见诗人的忠君忧国之心以及颓然自放之念。

杜甫的《曲江对雨》中的林花著雨燕脂( ),（）内应填什么字，为什么用（）字。谢谢

此诗题于院壁，‘湿’字被蜗牛唾液侵蚀。苏东坡、黄山谷、秦少游偕僧佛印，因见缺字，各拈一字补之：苏云‘润’，黄云‘老’，秦云‘嫩’，佛印云‘落’。觅集验之，乃‘湿’字也，出于自然。而四人遂分生老病苦之说。诗言志，信矣。”（见仇兆鳌《杜少陵集详注》）“湿”字，也有选本作“落”，以为用“落”字更有余韵。春雨迷蒙，飞红万点，飘零曲江，随波逐流。枯坐江亭的诗人面对此景，不禁生出万分惆怅与凄苦之情，恰如落红离枝，盛唐气象已渐行渐远，诗人不免潸然掉泪。这是移情于景的妙句。

曲江对雨全诗诗眼是哪个字

曲江对雨全诗诗眼是：湿

曲江对雨

作者：杜甫 (唐代)

城上春云覆苑墙，江亭晚色静年芳。林花著雨胭脂湿，水荇牵风翠带长。

龙武新军深驻辇，芙蓉别殿谩焚香。何时诏此金钱会，暂醉佳人锦瑟旁。

杜甫《曲江对雨》诗，宋代题院壁，其中“林花着雨胭脂湿”句中“湿”字驳落，苏轼、黄庭坚、秦观、佛印分别以“润”、“老”、“嫩”、“落”补缺，都不及“湿”字鲜明生动。 这些诗眼如同传说张僧繇画龙，一经点睛，便凌空飞去一样。微云、河汉、疏雨、梧桐，何等寻常景物，就“淡”字“滴”字，写成了千古不磨的“微云淡河汉，疏雨滴梧桐”。

在中国古代诗歌中，炼字是诗人提升诗歌品位重要手段。这些最精炼传神的字句往往是一首诗的“诗眼”，全诗主旨所在。注意炼字，可以说于诗歌创作历史一样久远。 南朝民歌《明下童曲》：“走马上前坂，石子弹马蹄。不惜弹马蹄，但惜马上儿”，一个“弹”字，墨光四射，令人耳目一新，与后世所说的“诗眼”已毫无二致。 两晋南北朝，随着声律论的盛行，在文人创作中追求警策、秀句（其中也包含了对诗眼的追求），成为一时风气。这不仅有陆机提倡于前，并有许多文人追逐于后。“天际识归舟，云中辨江树”（谢眺），“亭皋木叶下，陇首秋云飞”（柳恽），“夜雨滴空阶，晓灯暗离室”（何逊），锤字炼句得其神韵，历来传为美谈。而“识”、“辨”、“下”、“飞”、“滴”、“暗”等动词，起着画龙点睛的传神作用。唐宋诗人们更是自觉地注意锤炼字句。因此我国古代诗人对炼字有颇多感慨。老杜“新诗改罢自长吟”；孟郊“夜学晓不休，苦吟鬼神愁”；杜旬鹤“江湖苦吟士，天地最穷人”；卢延让“吟安一个字，捻断数茎须”；贾岛“二句三年得，一吟双泪流”。字炼得好，便成了诗眼，甚至为名句千古流传。“蝉噪林逾静，鸟鸣山更幽”，以“噪”衬“静”，以“鸣”衬“幽”，使“静”的特点更为突出，更为鲜明。“云破月来花弄影”，“弄”字将云月人格化，使云月、花影的意象流动，确实有“着一字而境界全出”的意味。“微风燕子斜”，“斜”字化动为静，悠然的情态跃然纸上。可见，鉴赏“诗眼”是鉴赏古诗的突破口，下面就如何抓住诗眼，更便捷地鉴赏古诗，谈几点教学体会。