如何评价一个演员念台词的功力

如何评价一个演员念台词的功力

对于台词功底好坏并没有一个确定的标准。但就从普通观众的角度来说，一个演员（影视剧演员）的台词功底的好坏，看看他的作品就知道了。

如果你在看一个演员演的电视剧或者电影（前提是它必须是同期声，没有配音的）没有因为他的台词走神，没有因为他的语言感觉穿越，没有觉得含糊不清、磕磕绊绊，表演的肢体语言和台词是统一的。那他的台词功力就是ok的。就是说，你能专注到故事情节、被里面的演员的情绪所感染，那这个演员的台词功力一定是不错的。当然台词功力也要和这个演员本身的特点相结合来评判。因为有些演员是本色演员，他只演他自己，那么他的台词功力基于这个角色就是ok的，但是脱离了他自己固有的角色，就。。。。也许你永远没有办法看到。

比方说你说王宝强台词功力好不好？我说，以他的角色来说，还蛮好。因为他就演他自己傻傻憨憨的形象，他生活中什么样子，戏里就是什么样子。只要他的语言清楚流畅，观众都能接受。当然如果他突然来演一个古装历史正剧的大臣，完全需要“演绎”而不是本色，那观众就要说“哎哟妈呀”了。当然观众通常看不到，因为台词不ok，是会后期找配音演员来配音的，保证让观众看起来觉得很舒服。

比方说陈道明台词功力好不好？那是必须赞的！《围城》里的方鸿渐，他能带着一口南方口音，而且用很松弛很生活语言来表现角色；而《康熙帝国》里的皇帝，他的语言又能充满帝王之气；甚至他在新版《大闹天宫》里给玉皇大帝配的音，个人认为也是那一票来配音的明星当中最出彩的——淡定从容不失威严。他的台词功底当然是好的没话说啦！不过要他来演一个农民兄弟，哈哈，恐怕台词功底再好的道明叔叔，也是要头痛滴。不过我相信一个演员，能给自己配音、敢上话剧舞台，那他的台词功底必然算是好的。

那什么是台词功底很差的演员呢？就是他演的影视剧作品，你一听就走神了，或者根本听不清她在说什么，或者即使话说清楚了，你也觉得他像在念书。台词功底其实也是演技的一部分。你觉得他演得烂，有很大一部分原因是台词差。当然很多明星的台词功底绝对是可以吐槽的。但是一般观众也看不到，因为剧组很聪明，形象好而台词差的演员就会找配音演员来配音。所以其实私底下，只有我们才知道哪些演员的台词真的烂的够可以。曾经配过某香港演员演的上官婉儿，每句话2-3个字一停顿，然后突然背不出台词了就开始发愣，目光呆滞，旁边还有副导演不停在给她题词，好多地方都不知所云orz。一场戏下来，就没有完整说过一句话。我还要给她配成一个很有文化，知识渊博的，说话能滔滔不绝、彬彬有礼的女官儿啊。当时死的心都有，呵呵。不过这依然不妨碍她成为明星。这个扯远了。

如何评价一个演员念台词的功力？

剧中人物的语言（台词）是剧本严格规定好的，演员要把剧作者用文字写出的无声语言变成有声有色、生动活泼的语言具体、形象地表达出来。虽然我们都会说话，但要说好台词不是轻易可以做到的。

演员台词说不好，其问题多种多样，就寻常可见的毛病大体有这样一些：1.语言规范不好，字音不正，发音不准；2.用气不好，吐字不清，或有声无字，或有字无声，传之不远，含混不明；3.声音不亮，音色不美，晦涩干瘪；4.语言呆板，平淡寡味，语言无轻重，语调无高低，节奏无急缓，念句无顿挫；5.台词断断续续，不能一贯到底，该停的不停，该顿的不顿；6.机械地背诵台词，一切都固定在“舌尖的肌肉”之上，语言没有动作性，没有内在思想感情的基础，不是在与对方交流中产生的活泼反应，只是抓住对方台词尾白作为应对的机械信号；7.语言本色缺乏性格化的鲜明色彩；8.没有潜台词，传达不出台词微妙的、内含的、潜在的真正含意；9.台词和动作不能有机地结合为一体，说话时不会动作，动作中不会说话。演员说好台词，先决条件是练好语言的基本功。语言的基本功包括正音、吐字与发音、用气、练声几个方面。正音是演员念好台词的第一步工作，语言不规范常见的是z、c、s与zh、ch、sh不分，如春与村、三与山、常与藏、砖与钻等字，以及十四念成“时事”，四十念成“事实”，商业念成“桑叶”等。

吐字与发音，就是面对千百观众讲话，要讲得清楚、讲得明白，让人听得懂、听得真，就需要熟悉字音，准确掌握字音的发声部位。

字音发声出自口腔，又有它一定的发音部位，即所谓“五音”、“四呼”，喉、舌、齿、牙、唇，谓之“五音”，开、齐、摄、合，谓之“四呼”。

演员的用气，要做到“吐字归音”、“字正腔圆”、“喷口有力”。声音与气息的控制和动作是分不开的，气是声音的动力，声音发出时必须有气息的支持，所谓“气由声也，声由气也”，就是这个道理。

语言作为塑造人物形象、刻画人物性格的重要手段，必须做到性格化。语言的性格化有两个方面，一是台词的内容，也就是人物所说的话，要符合人物的性格，体现出人物的个性特征，这个任务就是剧作者在剧本中已经完成的。当然，不少剧作者没能完成这个任务，剧中人物的语言写得一般化、概念化，平淡无奇，枯燥乏味，毫无个性特征而言，这又另当别论。二是人物语言性格化的体现，要靠演员来完成。表演不能“千人一面”，语言也不能“千人一声”，要做到“语言肖似”、“宛如其人”、“说一人像一人，不使雷同，或使浮泛”。不同身份、不同性格的人都有其说话的独特方式，老年人与中年人不同，中年人与年轻人不同，性情粗暴的人与性情温和的人不同，工人与农民不同，文化程度高的人与文化程度低的人不同，轻浮的人与深沉的人不同，幽默的人与忧郁的人不同，坦率开朗的人与阴险狡诈的人不同……形形色色，不一而足。这些千差万别的不同，具体地体现在声音、音色、说话时的习惯、语气、语调等方面。所以，表演中语言性格化的手段有“声音的化妆”、探寻具有鲜明性格特征的说话习惯、掌握符合人物性格的语气和语调等等。因此，演员的语言艺术要通过细致地观察生活，深入理解人物的思想性格，并与演员表演有机地结合起来，才能出神入化。

表演中所说的台词功力是指什么

就是背台词啊，有的不背的就乱说然后后期配音，

一个演员的台词功力到底有多重要

剧中人物的语言（台词）是剧本严格规定好的，演员要把剧作者用文字写出的无声语言变成有声有色、生动活泼的语言具体、形象地表达出来。虽然我们都会说话，但要说好台词不是轻易可以做到的。

演员台词说不好，其问题多种多样，就寻常可见的毛病大体有这样一些：1.语言规范不好，字音不正，发音不准；2.用气不好，吐字不清，或有声无字，或有字无声，传之不远，含混不明；3.声音不亮，音色不美，晦涩干瘪；4.语言呆板，平淡寡味，语言无轻重，语调无高低，节奏无急缓，念句无顿挫；5.台词断断续续，不能一贯到底，该停的不停，该顿的不顿；6.机械地背诵台词，一切都固定在“舌尖的肌肉”之上，语言没有动作性，没有内在思想感情的基础，不是在与对方交流中产生的活泼反应，只是抓住对方台词尾白作为应对的机械信号；7.语言本色缺乏性格化的鲜明色彩；8.没有潜台词，传达不出台词微妙的、内含的、潜在的真正含意；9.台词和动作不能有机地结合为一体，说话时不会动作，动作中不会说话。演员说好台词，先决条件是练好语言的基本功。语言的基本功包括正音、吐字与发音、用气、练声几个方面。正音是演员念好台词的第一步工作，语言不规范常见的是z、c、s与zh、ch、sh不分，如春与村、三与山、常与藏、砖与钻等字，以及十四念成“时事”，四十念成“事实”，商业念成“桑叶”等。

吐字与发音，就是面对千百观众讲话，要讲得清楚、讲得明白，让人听得懂、听得真，就需要熟悉字音，准确掌握字音的发声部位。

字音发声出自口腔，又有它一定的发音部位，即所谓“五音”、“四呼”，喉、舌、齿、牙、唇，谓之“五音”，开、齐、摄、合，谓之“四呼”。

演员的用气，要做到“吐字归音”、“字正腔圆”、“喷口有力”。声音与气息的控制和动作是分不开的，气是声音的动力，声音发出时必须有气息的支持，所谓“气由声也，声由气也”，就是这个道理。

语言作为塑造人物形象、刻画人物性格的重要手段，必须做到性格化。语言的性格化有两个方面，一是台词的内容，也就是人物所说的话，要符合人物的性格，体现出人物的个性特征，这个任务就是剧作者在剧本中已经完成的。当然，不少剧作者没能完成这个任务，剧中人物的语言写得一般化、概念化，平淡无奇，枯燥乏味，毫无个性特征而言，这又另当别论。二是人物语言性格化的体现，要靠演员来完成。表演不能“千人一面”，语言也不能“千人一声”，要做到“语言肖似”、“宛如其人”、“说一人像一人，不使雷同，或使浮泛”。不同身份、不同性格的人都有其说话的独特方式，老年人与中年人不同，中年人与年轻人不同，性情粗暴的人与性情温和的人不同，工人与农民不同，文化程度高的人与文化程度低的人不同，轻浮的人与深沉的人不同，幽默的人与忧郁的人不同，坦率开朗的人与阴险狡诈的人不同……形形色色，不一而足。这些千差万别的不同，具体地体现在声音、音色、说话时的习惯、语气、语调等方面。所以，表演中语言性格化的手段有“声音的化妆”、探寻具有鲜明性格特征的说话习惯、掌握符合人物性格的语气和语调等等。因此，演员的语言艺术要通过细致地观察生活，深入理解人物的思想性格，并与演员表演有机地结合起来，才能出神入化。

好莱坞有哪些台词功力很强的演员

想说本尼迪克特·康伯巴奇，虽然他是英国人

但是在《神探夏洛克》里面，他展现出来的台词功力超强的

他在新片《奇异博士》 里面，演的也挺好的

理智讨论，王凯张鲁一胡歌这几个人的台词功力怎么排

胡歌-张鲁一-王凯

天山雪莲的功效最好要电影里面的台词，说得有点武侠味道，什么功力大增之类的

天山雪莲花 七年一度, 花期短暂, 是人们梦寐以求的延年益寿佳品.....被称之为"天之神花"！不但能解百毒，增强功力，甚至可以起死回生。

不谈台词功力，单纯说音质，吴亦凡的声音是不是新生代

对！非常好听！