喜欢古诗的理由

喜欢古诗的理由？

1、可以陶冶情操

2、可以找寻古代人的生活足迹、了解古代的生活，地理环境、历史文化、人文道德

3、可以在喧嚣的现代生活里找一片属于自己的净土。

4、可以在和朋友聊天的时候顺便吟上几句，以显示自身的高素质和修养

5、可以继承古代优秀的文化

6、可以使自己多增加一门学识，多懂好几种文化，多学一门语言，多一项技能

喜欢古诗的理由？

1、可以陶冶情操

2、可以找寻古代人的生活足迹、了解古代的生活，地理环境、历史文化、人文道德

3、可以在喧嚣的现代生活里找一片属于自己的净土。

4、可以在和朋友聊天的时候顺便吟上几句，以显示自身的高素质和修养

5、可以继承古代优秀的文化

6、可以使自己多增加一门学识，多懂好几种文化，多学一门语言，多一项技能

我喜欢的一首诗歌《锦瑟》推荐理由

《锦瑟》的推荐理由：《锦瑟》是唐代诗人李商隐的代表作之一。诗题“锦瑟”，但并非咏物，不过是按古诗的惯例以篇首二字为题，实是借瑟以隐题的一首无题诗。作者在诗中追忆了自己的青春年华，伤感自己不幸的遭遇，寄托了悲慨、愤懑的心情，大量借用庄生梦蝶、杜鹃啼血、沧海珠泪、良田生烟等典故，采用比兴手法，运用联想与想象，把听觉的感受，转化为视觉形象，以片段意象的组合，创造朦胧的境界，从而借助可视可感的诗歌形象来传达其真挚浓烈而又幽约深曲的深思。

写出自己喜欢的诗歌，并写出推荐理由

《再别康桥》

轻轻的我走了,正如我轻轻的来；我轻轻的招手,做别西天的云彩.

那河畔的金柳,是夕阳中的新娘；波光里的艳影,在我的心头荡漾.

软泥上的青荇,油油的在水底招摇；在康河的柔波里,我甘心做一条水草.

那榆阴下的一潭,不是清泉,是天上虹；揉碎在浮藻间,沉淀着彩虹似的梦.

寻梦?撑一只长篙,向青草更青处慢溯；满载一船星辉,在星辉斑斓里放歌.

但我不能放歌,悄悄是离别的声萧；夏虫也为我沉默,沉默是今晚的康桥!

悄悄的我走了,正如我悄悄的来；我挥一挥衣袖,不带走一片云彩.

一、比喻手法的巧妙运用.

1、譬喻：曾有人说,徐志摩在“诗歌艺术上成功的秘密之一”就是善用譬喻.而譬喻显然是展开意象的最佳桥梁.例如“河畔的金柳,是夕阳中的新娘.”一句.以“柳”比喻“新娘”由于都有“柔媚美好”的特质,所以是“形似”,而本文主要突出的意象“美丽的康桥”,与“金柳”、“新娘”都有美好的性质,所以可说是达到“神似”的地步了.

隐喻：诗中用了好的暗喻,最显着的特点是既有比喻之实质,而又无比喻之痕迹,使人觉得诗中本体和喻体浑然一体.例如“那榆荫下的一潭,不是清泉,是天上虹”这句话,不论是或不是,其实都是指像或不像,作者用“暗喻”不但正用还可反用,完全跳脱“譬喻”的痕迹是成功的!

3、易位延伸：所谓“易位延伸”即是在“喻体”“喻词”“喻依”的标准形式下,将“喻依”“易位”成“喻体”,在“延伸”加以叙述.例如“河畔的金柳,是夕阳中的新娘.”后者原是“喻依”,但却“易位”而成为“波光里的艳影,在我的心头汤漾.”

二、象征修辞的灵活点缀.

“象征”对于“意象”的概念也是同等重要的,因为“意象”的内容可说直接决定了“象征”的主要内容意义.如“河畔的金柳”、“夕阳中的新娘”、“星辉斑斓”等,不都直指意象“美丽的康桥”吗?而“天上虹,揉碎在浮藻间”、“别离的笙萧”等则是指向意象“离别的感伤”.

例如“夕阳中的新娘”是“美好康桥”意象的象征,全句没有直写“美好”两字,所以是略微“虚隐”,而“夕阳”呢?显然是更为“虚隐”了,因为“夕阳无限好”,而且“只是近黄昏”,前者呼应意象“美丽的康桥”,后者呼应意象“离别的感伤”,的确是十分成功的.

三、拟人刻画的生动形象.

如“夏虫也为我沉默.”由“拟人化动词”“沉默”两字判断其为此法.而事实上,也是直指意象“离别的感伤”的.

四、五彩斑斓的摹写世界.

徐志摩在《再别康桥》中,虽然没有明用许多“颜色”,但由事物本身自然而然仍能联想到的颜色若也包括在内,那还是很能表现出“颜色”与“意象”之关连的.

在《再别康桥》中的“云彩”、“金柳”、“艳影”、“彩虹”其中的“金”显然是“暖色系”的,至于其他的颜色虽然没有明说,但显然都是光彩夺目的.而这些文字其实都直指意象“美丽的康桥”,由此可见徐志摩在《再别康桥》中也是有着墨于“设色”上的.

寒色系指的是“黑色”、“灰色”等,虽然在《再别康桥》中没有明白的这类颜色,但是全文最能表现作者低沉情绪,亦即意象“离别的感伤”的“沉默是今晚的康桥”这句话,时序突然跳至“晚上”,“黑夜”显然充满“寒色系”的基调,所以“设色”的确也在《再别康桥》的意象之酝酿上,产生了作用.

《再别康桥》用缠绵的情思编制而成.诗人把自己对康桥的深情,巧妙地借用了修辞手法溶化进了悄然离别时那些富有特色的形象和想象之中,那“夕阳金柳”、“波光艳影”、“潭中彩虹”带着作者情不自禁中进入了旧时时光,以至于诗人想把自己变成一条水草,醉卧在康河的柔波里,承受它永远的爱抚.然而重温旧梦,最终又被好梦难圆的伤感所打碎,夕阳的余晖里,诗人作别的不仅是那西天的云彩,更是他一生的豪情与梦想,当诗人只能悄悄离去时,留下了那一抹淡淡的哀愁,让代代世人久久不能忘怀.我们所不能忘怀的何止是这些迷人的诗句,更是徐志摩那少年翩翩、烂漫真纯的性情,他真正把王国维留下的那句：“诗人者,不失其赤子之心”,发挥到了极致.而,这些情愫的表达,正是比喻、象征、拟人、摹写等修辞手法让其展现了永不磨灭的唯美艺术.

我会推荐我自己最喜欢的诗歌并写出理由

我最喜欢的是孟郊的《游子吟》

慈母手中线，

游子身上衣。

临行密密缝，

意恐迟迟归。

谁言寸草心，

报得三春晖。

每每吟诵它，我的脑海中仿佛就出现了这样一幅画面：英气勃发的儿子坐在简陋的茅屋里读书。不远处，满头银发的老母亲正埋着头，弓着背，在一盏微弱的豆油灯下，为即将远行的儿子缝补衣服。那密密麻麻的每一针，都蕴含着母亲对儿子无比深沉的爱。每一线，都代表着母亲对儿子的的真挚的情。这浓浓的母爱，全都倾注在这一针一线间。母亲与儿女情深似海，而母亲那无私的爱，作为儿子何时才能报答呢？正所谓“谁言寸草心，报得三春晖。”

母爱不仅是无私的，母爱更是伟大的！母爱如水，是那么清凉；母爱如雪，是那么洁白；母爱如雨，滋润着颗颗幼小的心灵；母爱如阳，用自己最朴实的爱把幼小的生命照耀；母爱如风，轻轻抚摸着个个可爱的小脸蛋。母爱如四个季节，在春天把爱播种，在夏天把爱培育，在秋天把爱收获，在冬天把爱贮存。母爱是春天里的太阳，照耀祖国的花朵；母爱是夏天里的雨，“浇灭”了炎热，带来了凉爽；母爱是秋天里的大树，结满了丰硕的果实；母爱是冬天里的一把火，点燃了冬天里的激情！

母爱是无价的，更是无私的。就像孟郊的诗一样，如此有韵味，又如此让人回味！

母爱同样经典，是一首诗！我将一辈子将它珍藏。

我最喜欢的诗叫(),推荐理由()

我最喜欢的诗是北宋文学家苏轼的《题西林壁》。

推荐理由：这是一首诗中有画的写景诗，又是一首哲理诗，哲理蕴含在对庐山景色的描绘之中。前两句描述了庐山不同的形态变化。庐山横看绵延逶迤，崇山峻岭郁郁葱葱连环不绝；侧看则峰峦起伏，奇峰突起，耸入云端。从远处和近处不同的方位看庐山，所看到的山色和气势又不相同。后两句写出了作者深思后的感悟：之所以从不同的方位看庐山，会有不同的印象，原来是因为“身在此山中”。也就是说，只有远离庐山，跳出庐山的遮蔽，才能全面把握庐山的真正仪态。全诗紧紧扣住游山谈出自己独特的感受，借助庐山的形象，用通俗的语言深入浅出地表达哲理，故而亲切自然，耐人寻味。

写出自己喜欢的诗歌,并写出推荐理由

我喜欢的诗歌是唐代诗人杜牧的《山行》。

推荐理由：《山行》是诗人杜牧的一首描写和赞美深秋山林景色的七言绝句。这首诗描绘的是秋之色，展现出一幅动人的山林秋色图，山路、人家、白云、红叶，构成一幅和谐统一的画面。在这首诗中，杜牧以情驭景，敏捷、准确地捕捉足以体现自然美的形象，并把自己的情感融汇其中，使情感美与自然美水乳交融，情景互为一体。

写出一句你最喜欢的关于叶的古诗句 并阐述你喜欢的理由

辞别诗句：1．与君离别意，同是宦游人。

海内存知己，天涯若比邻。(王勃《送杜少府之任蜀州》)

2．又送王孙去，萋萋满别情。(李白《送友人》)

3．春草明年绿，王孙归不归?(白居易《赋得古原草送别》)

4．渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。

劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。(王维《送元二使安西》) 5．寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤；(王昌龄《芙蓉楼送辛渐》)

6．莫愁前路无知己，天下谁人不识君。(高适《别董大》)

7．桃花潭水三千尺，不及汪伦送我情。(李白《赠汪伦》)

8．孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。(李白《黄鹤楼送盂浩然之广陵》)

9．山回路转不见君，雪上空留马行处。(岑参《白雪歌送武判官归京》)

10．长亭外，古道边，芳草碧连天。晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。

天之涯，海之角，知交半零落。一觚浊酒尽余欢，今宵别梦寒。 (李叔同《送别》

诗中乡情

1.君自故乡来。应知故乡事。

来日绮窗前，寒梅着花未?(王维《杂诗》)

2.少小离家老大回，乡音无改鬓毛衰。

儿童相见不相识，笑问客从何处来?《贺知章《回乡偶书》》

3.岭外音书断，经冬复立春。

近乡情更怯，不敢问来人。《宋之文《渡汉江》》

4.客路青山外，行舟绿水前。

潮平两岸阔，风正一帆悬。

海日生残夜，江春 入旧年。

乡书何处达，归雁洛阳边。(王湾《次北固山下》)

5.人春才七日，离家已二年。

人归落雁后，思发在花前。(薛道衡《人日思归》)

6.床前明月光，疑是地上霜。

举头望明月，低头思故乡。(李白《静夜思》

7.谁家玉笛暗飞声，散人春风满洛城。

此夜曲中闻折柳，何人不起故国情。(李白《春夜洛城闻笛》)

8.客舍并州已十霜，归心日夜忆咸阳。

无端更渡桑干水，却望并州是故乡。(刘皂《旅次朔方》)

9.戍鼓断人行，边秋一雁声。

露从今夜白，月是故乡明。

有弟皆分散，无家问死生。

寄书长不达，况乃未休兵。(杜甫《月夜忆舍弟》)

中秋佳节诗句：《中秋》

（唐）李朴

皓魄当空宝镜升，云间仙籁寂无声；

平分秋色一轮满，长伴云衢千里明；

狡兔空从弦外落，妖蟆休向眼前生；

灵槎拟约同携手，更待银河彻底清。

《八月十五夜玩月》

（唐）刘禹锡

天将今夜月，一遍洗寰瀛。

暑退九霄净，秋澄万景清。

星辰让光彩，风露发晶英。

能变人间世，攸然是玉京。

《水调歌头》

（宋）苏东坡

丙辰中秋，欢饮达旦。大醉，作此篇，兼怀子由。

明月几时有？把酒问青天。

不知天上宫阙，今夕是何年？

我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，

高处不胜寒！起舞弄清影，何似在人间？

转朱阁，低绮户，照无眠。

不应有恨，何事长向别时圆？

人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。

但愿人长久，千里共婵娟。

中秋月

（宋）苏轼

暮云收尽溢清寒，银汉无声转玉盘，

此生此夜不长好，明月明年何处看。

《太常引》

（宋）辛弃疾

一轮秋影转金波，飞镜又重磨。

把酒问姮娥：被白发欺人奈何！

乘风好去，长空万里，

直下看山河。斫去桂婆娑。人道是清光更多。

台湾民谣：

《中秋旅思》

孤影看分雁，千金念弊貂；故乡秋忆月，异国夜惊潮。

手未攀丹桂，以犹卷缘蕉；登楼悲作赋，西望海天遥。

《月夜思乡》

星稀月冷逸银河，万籁无声自啸歌；

何处关山家万里，夜来枨触客愁多。

《煎熬》

夜深沉，明月高挂天正中，寂无声；睡眼朦胧，

恍若梦中；生卧徘徊以不宁，故国家园萦脑中；

苦煎熬，归去成空，如焚王衷。

......更多唯美的句子：www.weimeidejuzi.cn

写一写诗歌内容和你喜欢他的理由

无法明确知道楼主所说的诗歌内容，所以随便找了几首附上喜欢理由：

………………………………………………………………………………

即使经历一千种冷和一千种热，冰永远是冰，雪永远是雪。

仿佛置身事外的陈述与旁白，却反映着着某种真实。遥远的眼神：就是触及！

参考链接：k.t.qq.com/...%AF%97

写出自己喜欢的诗歌，并写出推荐理由

《再别康桥》

轻轻的我走了,正如我轻轻的来；我轻轻的招手,做别西天的云彩.

那河畔的金柳,是夕阳中的新娘；波光里的艳影,在我的心头荡漾.

软泥上的青荇,油油的在水底招摇；在康河的柔波里,我甘心做一条水草.

那榆阴下的一潭,不是清泉,是天上虹；揉碎在浮藻间,沉淀着彩虹似的梦.

寻梦?撑一只长篙,向青草更青处慢溯；满载一船星辉,在星辉斑斓里放歌.

但我不能放歌,悄悄是离别的声萧；夏虫也为我沉默,沉默是今晚的康桥!

悄悄的我走了,正如我悄悄的来；我挥一挥衣袖,不带走一片云彩.

一、比喻手法的巧妙运用.

1、譬喻：曾有人说,徐志摩在“诗歌艺术上成功的秘密之一”就是善用譬喻.而譬喻显然是展开意象的最佳桥梁.例如“河畔的金柳,是夕阳中的新娘.”一句.以“柳”比喻“新娘”由于都有“柔媚美好”的特质,所以是“形似”,而本文主要突出的意象“美丽的康桥”,与“金柳”、“新娘”都有美好的性质,所以可说是达到“神似”的地步了.

隐喻：诗中用了好的暗喻,最显着的特点是既有比喻之实质,而又无比喻之痕迹,使人觉得诗中本体和喻体浑然一体.例如“那榆荫下的一潭,不是清泉,是天上虹”这句话,不论是或不是,其实都是指像或不像,作者用“暗喻”不但正用还可反用,完全跳脱“譬喻”的痕迹是成功的!

3、易位延伸：所谓“易位延伸”即是在“喻体”“喻词”“喻依”的标准形式下,将“喻依”“易位”成“喻体”,在“延伸”加以叙述.例如“河畔的金柳,是夕阳中的新娘.”后者原是“喻依”,但却“易位”而成为“波光里的艳影,在我的心头汤漾.”

二、象征修辞的灵活点缀.

“象征”对于“意象”的概念也是同等重要的,因为“意象”的内容可说直接决定了“象征”的主要内容意义.如“河畔的金柳”、“夕阳中的新娘”、“星辉斑斓”等,不都直指意象“美丽的康桥”吗?而“天上虹,揉碎在浮藻间”、“别离的笙萧”等则是指向意象“离别的感伤”.

例如“夕阳中的新娘”是“美好康桥”意象的象征,全句没有直写“美好”两字,所以是略微“虚隐”,而“夕阳”呢?显然是更为“虚隐”了,因为“夕阳无限好”,而且“只是近黄昏”,前者呼应意象“美丽的康桥”,后者呼应意象“离别的感伤”,的确是十分成功的.

三、拟人刻画的生动形象.

如“夏虫也为我沉默.”由“拟人化动词”“沉默”两字判断其为此法.而事实上,也是直指意象“离别的感伤”的.

四、五彩斑斓的摹写世界.

徐志摩在《再别康桥》中,虽然没有明用许多“颜色”,但由事物本身自然而然仍能联想到的颜色若也包括在内,那还是很能表现出“颜色”与“意象”之关连的.

在《再别康桥》中的“云彩”、“金柳”、“艳影”、“彩虹”其中的“金”显然是“暖色系”的,至于其他的颜色虽然没有明说,但显然都是光彩夺目的.而这些文字其实都直指意象“美丽的康桥”,由此可见徐志摩在《再别康桥》中也是有着墨于“设色”上的.

寒色系指的是“黑色”、“灰色”等,虽然在《再别康桥》中没有明白的这类颜色,但是全文最能表现作者低沉情绪,亦即意象“离别的感伤”的“沉默是今晚的康桥”这句话,时序突然跳至“晚上”,“黑夜”显然充满“寒色系”的基调,所以“设色”的确也在《再别康桥》的意象之酝酿上,产生了作用.

《再别康桥》用缠绵的情思编制而成.诗人把自己对康桥的深情,巧妙地借用了修辞手法溶化进了悄然离别时那些富有特色的形象和想象之中,那“夕阳金柳”、“波光艳影”、“潭中彩虹”带着作者情不自禁中进入了旧时时光,以至于诗人想把自己变成一条水草,醉卧在康河的柔波里,承受它永远的爱抚.然而重温旧梦,最终又被好梦难圆的伤感所打碎,夕阳的余晖里,诗人作别的不仅是那西天的云彩,更是他一生的豪情与梦想,当诗人只能悄悄离去时,留下了那一抹淡淡的哀愁,让代代世人久久不能忘怀.我们所不能忘怀的何止是这些迷人的诗句,更是徐志摩那少年翩翩、烂漫真纯的性情,他真正把王国维留下的那句：“诗人者,不失其赤子之心”,发挥到了极致.而,这些情愫的表达,正是比喻、象征、拟人、摹写等修辞手法让其展现了永不磨灭的唯美艺术.