戴望舒《烦忧》赏析

本诗共有两段，其实只有四个诗句，只不过在前后两段中，四个诗句排列顺序正好相反。在这样一种颠倒的重复之中，既强化了诗歌的主旨，又形成回环往复的音乐效果。这是这首诗第一个方面的突出特点。

四句诗回环往复要表达怎样的主旨呢？作者并没有直接说明。第一段的前两句是打比方，只是两个比喻句都省略了本体“烦忧”。如果表达完整，前两句的意思大概是说：有的人认为烦忧像是寂寞的秋的清愁，而有的人认为烦忧像是相隔辽远的海的人们之间的相思。这两句前句从时间上落笔，而后一句从空间上落笔，暗示了“愁”、“思”之深之广。而这“愁”“思”的具体内涵又是什么呢？后两句做了具体的回答：作者的“愁”与“思”是心中有“烦忧”，而“烦忧”的原因则是“不敢说出你的名字”，而“不敢说出你的名字”的原因，任凭生活经验，读者自然能明白“不敢说”是因为心中有爱：心中充满对你的爱恋，却没有勇气说出口——这才是“烦忧”的原因所在！

上段的抒情顺序是先描绘“愁”“思”之状，然后一层层地剖析清原因；而下段则先交代自己面对“你”的犹豫和胆怯，而接着点明这样的“不敢”使自己备觉“烦忧”，最后两句从时空的角度分别打比方，烘托自己“相思”和“清愁”像隔海相望般“辽远”，像身处肃杀的秋天一样“寂寞”。意象的选取既典型，又暗合中国文化传统中以秋衬愁之广、以海喻思之远的经典审美，虽是现代诗，却充满古典诗的意境和韵致。也正因此，前后两段虽然只是相同的诗句在排列顺序的不同，但在情感表达上却丝毫没有重复之嫌，这正是作者的高明之处。

这是一首爱情诗，但“爱”字在全诗中却始终未直接出现，而只是用“不敢说出你的名字”的委婉表达，含蓄地暗示出来。含蓄之美，是这首小诗的另一个突出特点了。

戴望舒是写作爱情诗的高手，其抒情诗《雨巷》奠定了他在中国现代诗坛不朽的地位。跟《雨巷》相比，这首描写爱情的小诗，在内容和主题上虽无不同，但在艺术手法方面却表现出极具风韵的独到之处。

雨巷是一首什么诗 爱情诗 哲理诗 还是政治诗

《雨巷》是戴望舒的成名作，约作于政治风云激荡的1927年夏天。《雨巷》中狭窄阴沉的雨巷，在雨巷中徘徊的独行者，以及那个像丁香一样结着愁怨的姑娘，都是象征性的意象。分别比喻了当时黑暗的社会，在革命中失败的人和朦胧的，时有时无的希望。这些意象又共同构成了一种象征性的意境，含蓄地暗示出作者既迷惘感伤又有期待的情怀，并给人一种朦胧而又幽深的美感。所以是一首抒情诗。

雨巷

作者: 戴望舒

撑着油纸伞，独自

彷徨在悠长、悠长

又寂寥的雨巷

我希望逢着

一个丁香一样地

结着愁怨的姑娘

她是有

丁香一样的颜色

丁香一样的芬芳

丁香一样的忧愁

在雨中哀怨

哀怨又彷徨

她彷徨在这寂寥的雨巷

撑着油纸伞

像我一样

像我一样地

默默彳亍着

寒漠、凄清，又惆怅

她默默地走近

走近，又投出

太息一般的眼光

她飘过

像梦一般地

像梦一般地凄婉迷茫

像梦中飘过

一枝丁香地

我身旁飘过这女郎

她静默地远了、远了

到了颓圮的篱墙

走尽这雨巷

在雨的哀曲里

消了她的颜色

散了她的芬芳

消散了，甚至她的

太息般的眼光

丁香般的惆怅

撑着油纸伞，独自

彷徨在悠长、悠长

又寂寥的雨巷

我希望飘过

一个丁香一样地

结着愁怨的姑娘

戴望舒（1905年11月15日－1950年2月28日），名承，字朝安，小名海山，浙江杭县（今杭州市余杭区）人。后曾用笔名梦鸥、梦鸥生、信芳、江思等。中国现代派象征主义诗人，翻译家。

戴望舒的望舒有何含义

现代诗人戴望舒，原名戴朝宗，是30年代“现代派”诗歌的代表诗人。戴望舒的爱情诗以风格感伤凄清、朦胧婉曲，多用象征手法，能含蓄而深度地触及抒情主人公内心的忧思为特色，《雨巷》诗就是这种风格的典型代表，他也因此被称为“雨巷诗人”。笔名“望舒”取自屈原《离骚》：“前望舒使先驱兮，后飞廉使奔属。”望舒即神话中驱月驾车的神，后来成为月的代称。月在古诗词中可作为爱情的象征，月光的朦胧与戴望舒诗歌的朦胧婉曲是相合的，笔名暗示了诗人的诗歌内容和诗风。

中国现代文学史上第一个十年和第二个十年的比较

中国现代文学史上第一个十年(1917-1927)一、文学革命的历史意义和局限 彻底批判、否定了整个封建制度及其思想文化体系；始终贯穿、体现了个性解放、民主与科学并探索社会解放道路的启蒙思想主题；以农民、平民劳动者、新型知识分子等人物形象代替了旧文学主人公帝王将相、才子佳人；文学观念的重大变化与文学语言、文体形式的革新解放，奠定了20世纪中国文学的基本审美价值取向和多元并存的接受心理基础；自觉地借鉴、吸收外国文学及文化的营养，形成了面向世界而又不脱离传统的开放性现代文学。部分新文学倡导者存在偏激情绪，对某些传统事物缺少具体分析，以致简单否定。二、二十年代的小说 体上看，20年代小说创作比较活跃，但大家不多，长篇巨著很少。就创作个体而言，鲁迅一枝独秀，叶绍钧、郁达夫成就较大；就创作流派而言，主要有人生派写实小说（问题小说、乡土小说）和浪漫抒情小说（前期创造社、浅草—沉钟社、弥洒社，郁达夫、郭沫若等）。三、二十年代的诗歌 胡适是五四新诗革命最早的倡导者和实践者，其《尝试集》是中国现代文学史上的第一本白话诗集。继而刘半农、沈尹默、周作人、俞平伯、康白情等纷纷创作新诗。但这些尝试之作，平实直露者多，蕴藉婉曲者少，诗味不浓；为新诗作出重大贡献、奠定其稳固地位的，是郭沫若的《女神》；湖畔诗人汪静之等的爱情诗给新诗坛带来一股青春的气息；冰心的诗集《繁星》和《春水》，富有哲理与意境美；曾被鲁迅誉为“中国最杰出的抒情诗人”冯至的诗集《昨日之歌》，风格以精致幽婉见长；徐志摩、闻一多提倡的新格律诗，反对过于欧化和散文化的倾向，注意融合中西诗艺的长处，为新诗艺术的成熟作出了重要贡献。四、二十年代的散文 二十年代的散文创作异彩纷呈、成绩斐然。如鲁迅所言：“散文小品的成功，几乎在小说戏曲和诗歌之上。”鲁迅犀利泼辣的杂文，意境深远的散文诗，周作人冲淡平和的“言志”小品文（是对文以载道的封建传统的“和平瓦解”）；冰心清丽真纯、温婉缠绵的散文；朱自清精致缜密的抒情散文；林语堂颇具嘲讽幽默味的小品文等。五、20年代的话剧 话剧源于欧洲，20世纪初传入我国。胡适的独幕剧《终身大事》是一次有重要意义的大胆尝试；丁西林的《一只马蜂》《压迫》等独幕喜剧特色鲜明，形成了五四时期喜剧创作的一座高峰；欧阳予倩的《泼妇》、洪深的《赵阎王》等在中国现代话剧发展史上留下了重要的一页；田汉的《咖啡店之一夜》、郭沫若的《三个叛逆的女性》等浪漫主义剧作有更高的艺术成就。 中国现代文学史上第二个十年(1928-1937)一、小说 长篇小说硕果累累，名家辈出。除了茅盾的《子夜》《蚀》，老舍的《骆驼祥子》《二马》《离婚》，巴金的《激流三部曲》《爱情三部曲》，沈从文的《边城》，还有萧红的《生死场》，萧军的《八月的乡村》，蒋光慈的《短裤党》《田野的风》，叶圣陶的《倪焕之》，丁玲的《一九三0春在上海》，李劼人的《死水微澜》，王统照的《山雨》等。 短篇小说从不同的侧面反映了丰富多彩的现实生活和人们的内心世界，无论是思想内容的深刻，还是艺术表现的圆熟都超过了上一时期的作品。叶紫的《丰收》，茅盾的《春蚕》，老舍的《断魂枪》、吴组缃的《樊家铺》，张天翼的《包氏父子》，沙汀的《代理县长》，柔石的《为奴隶的母亲》，施蛰存的《梅雨之夕》，艾芜的《山峡中》，丁玲的《莎菲女士的日记》等。二 、诗歌 本时期诗歌在现实性、战斗性上有所增强，如殷夫的诗蒲风的诗，臧克家的诗等；艺术上仍保持着探索的活力，如后期新月派诗人陈梦家等的作品，追求用暗示、象征等手法营造意境，醉心于诗歌形式的创新，内容上则远离现实生活；戴望舒为代表的现代派诗人，追求诗情与诗形的现代性，借助朦胧的意象，倾诉着灵魂受伤后的缠绵低回的情绪；卞之琳也注意借鉴西方现代主义诗歌表现手法，但重在传达诗的哲理意味，如《断章》。三、散文 不同种类的散文都有精品问世。鲁迅《二心集》《伪自由书》《花边文学》等多部杂文集中的作品，活泼尖锐，犀利深刻；瞿秋白、徐懋庸等人的杂文，也与鲁迅杂文风格相近；何其芳的《画梦录》精致典雅；李广田的《画廊集》朴野浑厚；沈从文的《湘行散记》简练隽永；丰子恺的《缘缘堂随笔》真挚朴讷；林语堂的《大荒集》幽默闲适。四、戏剧 经过十年的探索，在本时期走向成熟，其标志是曹禺的《雷雨》《日出》，重要作品还有田汉的《名优之死》，洪深的《五奎桥》，李健吾的《这不过是春天》等。