怎样去评价一个舞蹈

怎样去评价一个舞蹈

感染力（动作编排、情感、节奏感等，如果舞都不能感染人那观众也没看下去的心情了）、技巧、组合舞还看团队的合作

如何评价舞蹈

首先,"赤裸"这绝对是为艺术作品本身服务的.我想如果人在表现鸟类的时候,还在用写实的艺术手法,而不是抽象写意的,那就流俗了.以下4处,是<>演员化妆的亮色:蓬松头发;眼睛浓妆;左胸晶亮的贴片;半透明纱裤.我认为这是表现鸟类很不错的写意装束.为舞蹈增色不少.

第二,<>男舞蹈演员的身高,体型都严格加以甄别的.我认为,如果<>或者<>里这么多英俊高大的帅哥,也"赤裸上身"来比赛,那么得到现场的尖叫会更多些.但是,黄蕾老师就是没有用这些"白马王子",而是选用了艺术气质好,舞蹈音乐感觉好的男演员.一切都是为作品服务的!男演员普遍偏瘦,但都很精神,凌空飘与旋舞表现让我们震惊.

第三,雌鸟没有选用女演员.我认为这是创新.男子也可以表现阴柔妩媚的一面,尤其是对于舞者而言.所以,<>在受众上就很容易得到女性观众的喜爱.因为对美丽异性的身体,一般认为是很难去拒绝欣赏的.加上舞蹈演员的化妆与他们忘我的投入,就连男性观众,在观看作品的时候也觉得好美!

如何给舞蹈兴趣班的学生写评语?

多鼓励，针对个人实际提出要求及完成时间。

舞蹈演员的自我鉴定怎么写

本人综合素质佳，在舞蹈方面学习多年，能吃苦耐劳，忠诚稳重，开发自身潜力，做一个主动的人，工作积极热情，为了自己的目标为了完成自己想要的事业拼搏投入力量，具备良好的的人品，乐于与人沟通，热爱舞蹈，善于学习，很强的责任心，想成为一名优秀的舞蹈教师。 《二》在校五年的学校生活中，让我不但在专业上有了一定的提高，在其他方面也得到了很多锻炼．艺校的艺术氛围培养了我良好的形象气质．在学校多次地社会实践，磨练了我的舞台经验，课下自己喜欢看看书，写写日记，提高个人的自身修养，让自己的内心世界更为丰富，希望自己能成为一个综合素质全面发展的人！ 舞蹈个人自我鉴定范文(三) 作为一名音乐学专业的大学生,我热爱我的专业并为其投入了巨大的热情和精力. 开朗、谦虚、真诚、自信。在大学的学习生活中,我所学习的舞蹈内容包括了芭蕾基训、古典舞基训、古典舞身韵、现代舞基训、现代舞编导、民间民族舞、以及成品舞这些专业技能课程和一些舞蹈理论课程。.通过对专业知识的强化训练,锻炼了我身体的柔韧性和灵活性，使我具备了比较扎实的基本功、表演能力、以及一套学习方法，声乐、钢琴、器乐方面通过一些技能技巧和演唱曲目的训练也有一定的基础，对理论课程的学习则丰富了我专业素质方面的修养。在与专业学习同步的社会实践中我吸收了更多的经验，对于以后我从事的教育方面打下了坚实的基础。 舞蹈专业个人简历自我鉴定范文(四) 自1999年进入天津市艺术学校接受专业舞蹈训练至今，本人已从事专业舞蹈学习近10年，无论是在初期的舞蹈基础，还是在进入大学后的对舞蹈的深层次的学习，本人始终保持着对舞蹈事业的热爱与追求。 尤其在大学四年学习中，我更加系统的学习并掌握了中国古典舞基训，身韵、芭蕾基训、现代舞等专业课程。由于在艺校6年所打下了坚实的古典舞基础，所以本人认为我的强项还是在以中国舞为基础的中国古典舞方向。由于本人学习的专业方向是表教方向，所以对古典舞的传授与表演积累了一定的经验。这表现在为在四年学习中，代表学校参加2008年全国大学生舞蹈文艺比赛天津赛区群舞《崛起》获得一等奖。参加2008年全国第四届华北五省市（区）舞蹈比赛青年古典舞专业组独舞《茶圣》荣获表演二等奖。并多次参与天津市古典舞教学身韵及基训公开展示课。同时也配合天津师范大学舞蹈系编写的教育部十一五规划的部分舞蹈教材的光盘录制。 由于我还很年轻，对于一些问题的把握上比起老教师还欠缺经验，但同时这也是我的最大资本。因为我更了解学生们的心理状态，更知道他们对知识的渴望，所以这将更好的指导我将来的教学工作。 我想凭着我对舞蹈事业的执着与追求，以及对教育事业的热爱，我一定能成为一名合格的舞蹈专业教师。

跳得好的广场舞怎样写评语啊

跳舞--也不简单。既要深刻理解音乐中的内容，又要准确运用身体语言将其表达出来，还要达到感染观众的目的。“台上一分钟，台下十年功”这需要时间．汗水和意志去磨练．有时腰扭了，有是脚抽筋了，有时手受伤了……虽然身体很累，但我毫不在意。特别是一想到只有通过自己的努力才能达到观众的认可，心里总是有一种以苦为乐的感觉。这种追求的过程，不正是一种享受吗？

跳舞--也很快乐。当你把呕心沥血编排出来的舞蹈在灯光的照耀下，在精心装饰的舞台上，在人们热烈的掌声和欢呼声中，把自己的感觉今最大努力展示给观众，让观众得到以美的享受时，会体验到这种奉献的过程，不也是一种快乐吗？

跳舞--有难也有易，有悲也有欢；既给别人带去了快乐，又让自己的到了快乐，还是自己生活充实，身心健康。难道，这不是一种很好的生活乐趣吗？

小学生舞蹈如何点评

专业的小学生可以再柔韧性上有要求，非专业的小学生可以在队形、表现力、动作整齐度上分析点评

如何评价一个舞蹈作品的优劣

如果从最基础的标准说起，我觉得有以下几点：

1、舞者的基本功

2、舞蹈动作的编排、音乐与动作的配合

3、舞蹈的创意和灵魂

4、是否是自己喜欢的类型，也许很美，但你不喜欢，对你来说也不是好的舞蹈。

个人观点。

艺术特长生舞蹈 评价标准或要求？

我说下流程吧1、网上报名（多数院校需下载打印申请资料，高中盖章，并邮寄包括申请，个人资料，其他证明，或录像光盘）

2、网上查询通过初审，缴费。

3、考试前一天报道，领取准考证

4、考试

5、查询结果，网上回复，收到邮寄资料，签字后回寄

6、高考填报志愿，等待结果

大多数院校分为两个阶段考试，基本功和剧目：

剧目：只会限制一些诸如街舞的舞种，比较随意。多数院校不会让考生跳完（北大两分半到三分钟，清华会让考生跳完），建议不要排整段剧目，适当剪裁修改，将沉长的前奏略过，把剧目压缩到三分钟半左右，部分考试时间短的学校（如人大，北林，北理）可以额外准备一份音乐，直接跳高潮部分，过长的表演除了让本来就审美疲劳的评委无心观赏，还会导致体力不足出现过多不必要的失误。另外，古典舞虽然起评较高，但由于需要过硬的功底，难以得到较高的认可，且古典舞看起来是在很乏味，而评委更注重会表演的考生，提醒女生千万别选《爱莲说》《罗敷行》之类的经典，这些舞蹈每年泛滥，容易和别人撞剧目，你跳得好还可以，万一人家比你跳得好你就悲剧了；相较之下民族舞比较带劲，选择范围也比较广，容易给评委留下深刻印象。

基本功：

除了基本的前旁后扳腿（多数学校会说男生扳不了腿做探海）、下叉、下腰、基本技巧（此类必做，女生大跳、倒踢、平转，男生大跳、一字飞腿、平转之类的，不同学校要求不尽相同），展示技巧（诸如云鲤，前后桥，四位转，挥鞭转，飞脚，小翻等等），有些学校不分基本技巧和展示技巧，考生任意，但无论怎样，要尽量挑选自己拿手的又不会和别人重的技巧，另外听从评委要求，不要贪多，三个足矣！！！

多数学校在基本功时会加入模仿、即兴等其他考试环节。

总之，在比较一般的学校中，不能表现的太好，人家会认为你会签清华北大不来，怕浪费名额不给你签，也不能表现一般，要自己拿捏好尺度。考试不要紧张，当正常训练时那样发挥就好。

PS：我经常出现在“中国古典舞”贴吧里，有其他的问题的话可以去那找我~

舞蹈老师写给班级的评语怎么写

学习风气好，兴趣点一致。水平有所提高，成绩较好。与老师配合协调好，互帮互助氛围浓。大耽分同学肯吃苦，下功夫，有的还参加了xx，获得了xx荣誉。遵章守纪好，无xx问题。等等